Ästhetische Urteilsbildung und Leistungsbewertung im Kunstunterricht an Grundschulen

Inhaltsverzeichnis

1 Einleitung

2 Begriffe

2.1 Pädagogischer Leistungsbegriff

2.2 Leistungsbeurteilung

2.3 Leistungsbewertung

2.4 Benotung

2.5 Gütekriterien

2.6 Bezugsnormen

2.7 Fehlerquellen und Beeinflussungen

2.8 Funktion der Note

3 Besonderheiten der Leistungsbewertung im Kunstunterricht

3.1 Entwicklung in der Kunstpädagogik

3.2 Aktuelle Bewertungsverfahren

3.2.1 Das Evidenzurteil

3.2.2 Kriterien- bzw. kategorienorientiertes Bewertungsverfahren

3.2.3 Bewertungsverfahren im reformpädagogisch orientierten, offenen Unterricht

3.3 Transparenz von Bewertungsprozessen

4 Ästhetik

4.1 Ästhetische Erfahrungen

4.2 Ästhetische Urteilsbildung in der Grundschule

5 Empirische Untersuchung

5.1 Methodisches Vorgehen

5.1.1 Auswahl und Konstruktion des Erhebungsinstruments

5.1.2 Transkription

5.2 Datenauswertung

5.2.1 Fragestellung der Untersuchung

5.2.2 Qualitative Inhaltsanalyse nach Mayring

5.3 Auswertung der Ergebnisse

6 Diskussion der Bewertungspraxis im Theorie-Praxis-Vergleich

7 Fazit

Zielsetzung & Themen

Die vorliegende Arbeit untersucht die Thematik der ästhetischen Urteilsbildung und Leistungsbewertung im Fach Kunst an Grundschulen. Ziel ist es, die Diskrepanz zwischen kunstpädagogisch-theoretischen Forderungen und der in der Schulpraxis umgesetzten Bewertungspraxis zu analysieren und Ansätze für eine transparentere, kompetenzorientierte Beurteilung aufzuzeigen.

• Leistungsbegriff, -beurteilung und -bewertung im schulischen Kontext
• Die besondere Rolle der Subjektivität im Kunstunterricht
• Vergleich verschiedener Bewertungsverfahren (Evidenzurteil vs. kriterienorientierte Verfahren)
• Die Bedeutung von Transparenz und Schülerbeteiligung durch Selbsteinschätzung
• Empirische Analyse der Bewertungspraxis mittels Experteninterviews

Auszug aus dem Buch

Zusammenfassung der Kapitel

1 Einleitung: Die Einleitung beleuchtet die Relevanz der Leistungsbewertung im Kunstunterricht und definiert das Forschungsziel der Arbeit, welches den Vergleich von Theorie und Praxis umfasst.

2 Begriffe: Dieses Kapitel klärt grundlegende Definitionen wie Leistungsbeurteilung, -bewertung, Notengebung und Gütekriterien, um ein theoretisches Fundament für die Arbeit zu schaffen.

3 Besonderheiten der Leistungsbewertung im Kunstunterricht: Das Kapitel analysiert die spezifischen Herausforderungen bei der Bewertung im Fach Kunst, einschließlich historischer Einblicke und aktueller Verfahren wie dem Evidenzurteil oder kriterienorientierten Ansätzen.

4 Ästhetik: Hier wird der Begriff der Ästhetik und die ästhetische Urteilsbildung in der Grundschule als essenzielle Voraussetzung für den Bewertungsprozess untersucht.

5 Empirische Untersuchung: Dieser Abschnitt beschreibt das methodische Vorgehen der Experteninterviews mit Lehrkräften sowie deren Auswertung mittels qualitativer Inhaltsanalyse nach Mayring.

6 Diskussion der Bewertungspraxis im Theorie-Praxis-Vergleich: Das Kapitel vergleicht die theoretischen Ansprüche aus der Fachliteratur mit den tatsächlichen Erfahrungen und Strategien der interviewten Lehrkräfte.

7 Fazit: Das Fazit fasst die wichtigsten Ergebnisse zusammen und zeigt auf, dass trotz theoretischer Ansätze ein Mangel an fachgerechter Ausbildung in der Praxis besteht und die ästhetische Urteilsbildung gestärkt werden muss.

Schlüsselwörter

Leistungsbewertung, Kunstunterricht, Grundschule, ästhetische Urteilsbildung, Notengebung, Bewertungsverfahren, Experteninterview, Selbsteinschätzung, Transparenz, Gütekriterien, Kompetenzorientierung, Kunstpädagogik

Häufig gestellte Fragen

Worum geht es in dieser Arbeit?

Die Arbeit befasst sich mit der komplexen Problematik der Leistungsbewertung und Benotung im Kunstunterricht an Grundschulen, wobei ein besonderer Fokus auf dem Vergleich zwischen wissenschaftlichen Theorien und der gelebten Praxis liegt.

Was sind die zentralen Themenfelder?

Zentrale Themen sind der pädagogische Leistungsbegriff, die besonderen Anforderungen an die Bewertung in einem ästhetischen Fach, verschiedene methodische Bewertungsverfahren sowie die Bedeutung der Selbsteinschätzung durch Schülerinnen und Schüler.

Was ist das primäre Forschungsziel?

Primäres Ziel ist es zu untersuchen, wie Lehrkräfte im Schulalltag Leistungen bewerten und inwieweit die in der Kunstpädagogik vorgeschlagenen, oft kriterienbasierten Verfahren in die Praxis umgesetzt werden.

Welche wissenschaftliche Methode kommt zum Einsatz?

Die Autorin wählte einen empirischen Forschungsansatz und führte Experteninterviews mit praktizierenden Lehrkräften durch, die anschließend mittels qualitativer Inhaltsanalyse nach Mayring ausgewertet wurden.

Was wird im Hauptteil behandelt?

Der Hauptteil gliedert sich in theoretische Grundlagen zu Leistungsbegriffen und Ästhetik, die Vorstellung aktueller Bewertungsverfahren im Kunstunterricht sowie die Durchführung und Auswertung der empirischen Studie.

Welche Schlüsselwörter charakterisieren die Arbeit?

Wichtige Begriffe sind Leistungsbewertung, ästhetische Urteilsbildung, Notengebung, Transparenz, Selbsteinschätzung, Bewertungskriterien und Kunstpädagogik.

Warum ist eine Note im Kunstunterricht schwierig?

Die Subjektivität des kreativen Prozesses erschwert eine objektive Messbarkeit nach den klassischen Gütekriterien, weshalb Noten im Kunstunterricht oft als Spannungsfeld zwischen Notwendigkeit und "notwendigem Übel" wahrgenommen werden.

Welche Rolle spielt die Selbsteinschätzung?

Die Selbsteinschätzung wird als wichtiger Bestandteil angesehen, um die Urteilsfähigkeit der Kinder zu fördern und Bewertungsprozesse transparenter und partizipativer zu gestalten.

Gibt es einen Konsens unter den Lehrkräften?

Die Interviews zeigen, dass Lehrkräfte zwar individuell unterschiedliche Wege gehen, jedoch mehrheitlich den Wunsch nach Transparenz teilen und häufig versuchen, durch Kriterienkataloge eine gewisse Objektivität und Fairness gegenüber den Kindern sicherzustellen.