Verfilmungen der Märchen der Brüder Grimm. Wie sich Struktur und Stil in Literatur und Film unterscheiden

Inhaltsverzeichnis

1 Einleitung

2 Theoretische Hintergründe

2.1 Die Gattung des Märchens

2.2 Das europäische Volksmärchen

2.2.1 Märchentypen

2.2.2 Märchenschemata und Figuren

2.3 Märchen im Medienwandel

3 Die Märchen und ihre Umsetzungen

3.1 Aschenputtel Varianten

3.1.1 Buchfassung der Brüder Grimm

3.1.2 Analyse der Buchfassung

3.1.3 Filmische Fassung von Disney (1950)

3.1.4 Filmische Fassung der DEFA (1973)

3.1.5 Filmische Fassung von Greenlight Media (1999)

3.1.6 Filmische Fassung von Warner Brothers Pictures (2004)

4 Gesamtauswertung

5 Fazit

Zielsetzung & Forschungsthemen

Die vorliegende Arbeit untersucht, inwiefern neuere filmische Umsetzungen des Märchens Aschenputtel strukturelle und stilistische Merkmale der Gattung Märchen beibehalten. Ziel ist es, durch eine vergleichende Analyse von Propps Handlungsstrukturen und Lüthis Stilmerkmalen zu klären, ob diese Produktionen trotz medialer Transformation weiterhin als Märchen identifizierbar sind.

• Strukturelle Analyse nach den 31 Funktionen von Wladimir J. Propp.
• Stilanalyse auf Basis der Gattungsmerkmale von Max Lüthi.
• Vergleichende Untersuchung von Buchfassung und filmischen Adaptionen (Disney, DEFA, Greenlight Media, Warner Bros.).
• Reflexion über den Medienwandel und die Beständigkeit märchentypischer Erzählstrukturen.

Auszug aus dem Buch

Zusammenfassung der Kapitel

1 Einleitung: Einführung in die Thematik der Märchenrezeption und Definition der Forschungsfrage anhand von Aschenputtel.

2 Theoretische Hintergründe: Darstellung der historischen Entwicklung des Märchens sowie theoretische Fundierung der Märchenanalyse durch Lüthi, Aarne-Thompson-Uther und Propp.

3 Die Märchen und ihre Umsetzungen: Detaillierte Analyse des Aschenputtel-Stoffes in der Buchfassung und in vier verschiedenen filmischen Adaptionen.

4 Gesamtauswertung: Zusammenführung der Ergebnisse aus den Filmanalysen und Vergleich der untersuchten Werke hinsichtlich ihrer Märchenmerkmale.

5 Fazit: Zusammenfassende Schlussfolgerung, dass die untersuchten Filme den Märchenkern bewahren und zeitlose Themen in modernen Strukturen erhalten.

Schlüsselwörter

Aschenputtel, Volksmärchen, Brüder Grimm, Medienwandel, Filmanalyse, Vladimir Propp, Max Lüthi, ATU-Index, Strukturanalyse, Stilanalyse, Zaubermärchen, Adaption, Erzählstruktur, Sublimation, Märchenforschung.

Häufig gestellte Fragen

Worum geht es in dieser Arbeit grundsätzlich?

Die Arbeit analysiert, wie das Märchen Aschenputtel in verschiedenen Medien (Buch und Film) umgesetzt wird und ob dabei die strukturellen und stilistischen Merkmale der Gattung erhalten bleiben.

Welche zentralen Themenfelder werden bearbeitet?

Im Zentrum stehen die Märchenforschung, die Struktur von Zaubermärchen nach Propp, die Stilanalyse nach Lüthi sowie die mediale Transformation von Märchenstoffen.

Was ist die primäre Forschungsfrage?

Es wird untersucht, ob aktuelle filmische Produktionen strukturell und stilistisch noch als Märchen klassifiziert werden können und durch welche Merkmale sie als solche erkennbar sind.

Welche wissenschaftliche Methode kommt zum Einsatz?

Die Arbeit nutzt eine deduktive Strukturanalyse nach Wladimir Propp sowie eine vergleichende Stilanalyse basierend auf den Definitionen von Max Lüthi.

Was wird im Hauptteil behandelt?

Der Hauptteil widmet sich der Typenanalyse und Strukturanalyse der Buchfassung sowie vier beispielhaften Filmen von Disney, der DEFA, Greenlight Media und Warner Brothers.

Welche Begriffe charakterisieren die Arbeit?

Begriffe wie Eindimensionalität, Flächenhaftigkeit, Allverbundenheit, Handlungsstrukturen, transmediale Adaption und das ATU-System sind zentral für die Untersuchung.

Wie verändert sich die Darstellung von Aschenputtel über die Zeit?

Die Analyse zeigt, dass moderne Verfilmungen das Motiv "rags-to-riches" beibehalten, jedoch die Figurenzeichnung und die ethischen Darstellungskonventionen an den jeweiligen Zeitgeist anpassen.

Welche Rolle spielt das Motiv der Arbeit?

Das Arbeitstitel-Motiv dient als Beispiel, um aufzuzeigen, wie unterschiedliche Medien (Film, Comic, Literatur) den gleichen Stoff durch unterschiedliche narrative Schwerpunkte interpretieren.