Die Entwicklung und Vermittlung von Spielvereinbarungen im Kindertheater

Inhaltsverzeichnis

• I Einleitung
• II Theaterästhetische Traditionslinien
  • 1 Aufführungsgeschichte des Stücks „Das bucklige Pferdchen“
    • 1.1 Tjus, St. Petersburg (Brjanzew)
    • 1.2 Theater der Freundschaft, Berlin (Hawemann)
  • 2 Ästhetische Vorbilder
    • 2.1 Commedia dell'arte (Balagan)
    • 2.2 Wsevolod Meyerhold
    • 2.3 Bertolt Brecht
    • 2.4 Erzähltheater
• III Methode und Arbeitsweise bei der Entwicklung der Inszenierung
  • 1 Ensemblespiel
  • 2 Kollektive Kreativität - Improvisationstechniken nach Horst Hawemann
  • 3 Spielprinzip - Haltungsänderung und Wechsel der Spielebenen
  • 4 Kommunikationsebenen nach Manfred Pfister
• IV Entwicklung und Vermittlung von Spielvereinbarungen In der Inszenierung
  • 1 Der Raum als Bedingung für die Spielvereinbarung
    • 1.1 Arrangement von Zuschauerraum und Bühne
    • 1.2 Das Bühnenbild
  • 2 Der Beginn des Stückes – Aufbau der Spielvereinbarung
  • 3 Bühneninterne Kommunikation
    • 3.1 Das Verhältnis des Schauspielers zu seiner Rolle
      • 3.1.1. Die Beziehung des Spielers zur Figur
      • 3.1.2. Besonderheiten des Puppentheaters
      • 3.1.3. Erzählerhaltung
      • 3.1.4. Spielerhaltung
    • 3.2 Ebenenübergreifendes Ensemblespiel
  • 4 Externe Kommunikation mit dem Publikum
    • 4.1 Direkte Kontaktaufnahme mit dem Publikum
    • 4.2 Spiegelung der Zuschauerposition durch die Spieler
  • 5 Brechung der Spielvereinbarung
  • 6 Der Schluss - Auflösung der Spielvereinbarung
• V Fazit

Zielsetzung und Themenschwerpunkte

Diese Arbeit untersucht die Entwicklung und Vermittlung von Spielvereinbarungen im Kindertheater, mit dem Fokus auf die Inszenierung „Das bucklige Pferdchen“ von Ania Michaelis am Theaterhaus Frankfurt. Die Arbeit erforscht, wie die Inszenierung durch die Interaktion von Schauspielern und Zuschauern eine spezifische Spielvereinbarung herstellt und wie diese durch verschiedene Mittel, wie Raumgestaltung, Bühnenbild und Kommunikation, vermittelt wird.

• Die Rolle des Spielers und des Zuschauers im Kindertheater
• Die Entwicklung und Vermittlung von Spielvereinbarungen
• Die Bedeutung des Raumes und des Bühnenbilds für die Spielvereinbarung
• Die Kommunikation zwischen Schauspielern und Publikum
• Ästhetische Traditionslinien und Vorbilder für die Inszenierung

Zusammenfassung der Kapitel

Die Arbeit beginnt mit einer Erörterung der theaterästhetischen Traditionslinien, die die Inszenierung „Das bucklige Pferdchen“ prägen. Sie beleuchtet die Aufführungsgeschichte des Stücks, die ästhetischen Vorbilder und die methodischen Einflüsse, die die Inszenierung beeinflussen.

Kapitel III widmet sich der Methode und Arbeitsweise bei der Entwicklung der Inszenierung, wobei die Bedeutung des Ensemblespiels, der kollektiven Kreativität und der Improvisationstechniken nach Horst Hawemann hervorgehoben werden.

Im Mittelpunkt von Kapitel IV steht die Entwicklung und Vermittlung von Spielvereinbarungen in der Inszenierung. Der Fokus liegt auf der Rolle des Raumes, des Bühnenbilds, der Bühnenkommunikation und der externen Kommunikation mit dem Publikum.

Schlüsselwörter

Kindertheater, Spielvereinbarung, Inszenierung, „Das bucklige Pferdchen“, Ania Michaelis, Theaterhaus Frankfurt, Raumgestaltung, Bühnenbild, Kommunikation, Ensemblespiel, Improvisation, Erzähltheater, Ästhetische Vorbilder, Meyerhold, Brecht.