Vom Ich zum Wir. Kollektivität im Selbstbildnis der SBZ und DDR

Inhaltsverzeichnis

1. Einleitung

2. Die Stellung von Selbstbildnissen in SBZ und DDR

3. Formen kollektiver Selbstbildnisse in SBZ und DDR

3.1. Rückgriff auf altmeisterliche Vorbilder

3.1.1. Neuorientierung im Selbstbildnis der Nachkriegszeit

3.1.2. Der sozialistische Staatskünstler als Deus Artifex

3.2. Der Künstler als gleichgestellter Arbeiter

3.2.1. Das Selbstporträt im sozialistischen Wandbild

3.2.2. Begegnungen von Künstlern und Arbeitern

3.3. Gemeinschaft und Individuum

3.3.1. Freunde, Künstlergruppen und Dissidenten

3.3.2. Multiple Selbstbefragung

4. Zusammenfassung

Zielsetzung & Themen

Die vorliegende Arbeit untersucht die Entwicklung und die spezifischen Merkmale kollektiver Selbstbildnisse in der Sowjetischen Besatzungszone (SBZ) und der DDR, mit dem Ziel nachzuweisen, dass das Selbstverständnis der Künstler in dieser Ära maßgeblich durch die staatlich verordnete Kollektivität geprägt wurde.

• Analyse der Transformation künstlerischer Selbstbilder unter politischem Druck.
• Untersuchung des Verhältnisses zwischen Künstlerindividuum und sozialistischem Kollektiv.
• Betrachtung von Rückgriffen auf altmeisterliche Bildtraditionen als Ausdrucksmittel.
• Analyse der Inszenierung des Künstlers als "gleichgestellter Arbeiter".
• Erforschung informeller Künstlergruppen und ihrer individuellen Selbstbefragungen.

Auszug aus dem Buch

Zusammenfassung der Kapitel

1. Einleitung: Diese Einleitung führt in die Fragestellung ein, wie sich das künstlerische Selbstverständnis durch kollektive Strukturen in der SBZ und DDR veränderte.

2. Die Stellung von Selbstbildnissen in SBZ und DDR: Dieses Kapitel erläutert die untergeordnete Rolle der Gattung Selbstporträt in der offiziellen Kunstpraxis und ihre ideologische Instrumentalisierung.

3. Formen kollektiver Selbstbildnisse in SBZ und DDR: Der Hauptteil analysiert verschiedene Typologien des Selbstbildnisses, von der Rückbesinnung auf alte Meister bis hin zur Inszenierung als Arbeiter oder Teil einer Gemeinschaft.

4. Zusammenfassung: Das abschließende Kapitel fasst die Erkenntnisse über die Transformation künstlerischer Selbstdarstellung im Kontext der sozialistischen Gesellschaft zusammen.

Schlüsselwörter

Selbstbildnis, DDR-Kunst, Sozialistischer Realismus, Künstlerkollektiv, Arbeiterbild, SBZ, Kunstgeschichte, Kollektivität, Selbstporträt, Bildtradition, Ideologie, Moderne, Bildende Kunst, Identität, DDR.

Häufig gestellte Fragen

Worum geht es in dieser Arbeit grundsätzlich?

Die Arbeit untersucht, wie Künstler in der SBZ und der späteren DDR ihr eigenes Bildnis gestalteten und wie dieser Prozess durch die geforderte Kollektivität und staatliche Ideologie beeinflusst wurde.

Was sind die zentralen Themenfelder?

Zu den zentralen Themen gehören die Beziehung zwischen Individuum und Kollektiv, die Rolle des Künstlers im Arbeiter- und Bauernstaat sowie die Aneignung tradierter Bildmotive für zeitgenössische politische Zwecke.

Was ist das primäre Ziel der Untersuchung?

Das Ziel ist der Nachweis, dass das Selbstverständnis der Künstler in der DDR maßgeblich durch die Unterordnung unter kollektive gesellschaftliche Anforderungen bestimmt war.

Welche wissenschaftliche Methode wird verwendet?

Die Arbeit nutzt eine chronologisch aufgebaute kunsthistorische Bildanalyse, um verschiedene Werkgruppen und deren Transformation über den Untersuchungszeitraum hinweg zu beleuchten.

Was wird im Hauptteil behandelt?

Der Hauptteil analysiert die Rückgriffe auf altmeisterliche Vorbilder, den Typus des Künstlers als Arbeiter sowie die informellen Wege, die Künstlergruppen bei der Suche nach individueller und gemeinschaftlicher Identität beschritten.

Welche Schlüsselwörter charakterisieren die Arbeit?

Wichtige Begriffe sind insbesondere Selbstbildnis, Sozialistischer Realismus, DDR-Kunst, Künstlerkollektiv und die Spannung zwischen privater Selbstbefragung und öffentlichem Auftrag.

Inwiefern spielt der "Bitterfelder Weg" für die Selbstporträts eine Rolle?

Der "Bitterfelder Weg" forderte den Kontakt zwischen Künstlern und Arbeitern; dies schlug sich in Werken nieder, in denen Künstler sich selbst als Teil oder Beobachter der arbeitenden Klasse im Atelier oder Betrieb inszenierten.

Warum wird die Rolle des Künstlers als "Deus Artifex" in der DDR kritisch gesehen?

Die Inszenierung als gottgleicher Schöpfer (Deus Artifex), wie bei Werner Tübke, stand im direkten Widerspruch zum marxistischen Ideal des Künstlers als Arbeiter und führte häufig zu kunstpolitischen Konflikten.