Die Entwicklung interaktiver Narration im Adventuregame anhand "The Secret of Monkey Island" und "Edna bricht aus"

Inhaltsverzeichnis

1 Einleitung

2 Geschichte des Adventuregames

2. 1 Die Anfänge

2. 2 Niedergang in den 90er Jahren

2. 3 Erholung des Genres

3 Game Studies

4 Analysemethoden

4. 1 Klassische Dramaturgien

4. 1. 1 Der Tragödienbegriff von Aristoteles

4. 1. 2 Gustav Freytags Dramentheorie

4. 1. 3 Klassische Filmanalyse nach Eugene Vale

4. 2 Michaela Krützens Hollywood-Dramaturgie

4. 3 Die Reise des Helden nach Vogler

4.3.1 Stationen der Reise

4.3.2 Die Archetypen

5 Narration in Adventuregames

5.1 Erzählformen in The Secret of Monkey Island

5.1.1 Der dramaturgische Aufbau

5.1.2 Die Entscheidungs-Strukturen

5.1.3 Die Heldenreise von Guybrush Threepwood

5.1.4 Die Figuren im Spiel – die Archetypen

5.1.5 Erzählzeit und Erzählperspektive

5.1.6 Die Grenzen der Interaktion in The Secret of Monkey Island

5. 2 Erzählformen in Edna bricht aus

5.2.1 Der dramaturgische Aufbau

5.2.2 Die Entscheidungs-Strukturen

5.2.3 Die (nichtlineare) Reise von Edna

5.2.4 Die Figuren im Spiel – die Archetypen

5.2.5 Erzählzeit und Erzählperspektive

5.2.6 Erweiterung der Interaktion in Edna bricht aus

6 Fazit

7 Ausblick

Zielsetzung & Themen

Die vorliegende Arbeit untersucht die Entwicklung interaktiver Narration im Genre des Adventuregames anhand der beiden Spiele The Secret of Monkey Island und Edna bricht aus. Ziel ist es, durch die Anwendung literatur- und filmwissenschaftlicher Analysemodelle aufzuzeigen, wie erzählerische Strukturen in Computerspielen realisiert werden und in welchem Spannungsfeld sich Narration und Interaktion bewegen.

• Historische Entwicklung des Adventure-Genres von den Anfängen bis zur Gegenwart
• Theoretische Grundlagen der Game Studies und medienwissenschaftliche Einordnung
• Analyse klassischer Dramaturgien (Aristoteles, Freytag) im interaktiven Kontext
• Anwendung filmtheoretischer Konzepte wie der "Heldenreise" (Vogler) und "Backstorywound" (Krützen)
• Vergleichende Untersuchung narrativer Strukturen und Interaktionsformen der Beispielspiele

Auszug aus dem Buch

Zusammenfassung der Kapitel

1 Einleitung: Die Arbeit führt in die medienwissenschaftliche Betrachtung des Computerspiels ein und legitimiert die Auswahl der zwei Adventure-Klassiker als Analyseobjekte.

2 Geschichte des Adventuregames: Dieses Kapitel skizziert die Entwicklung des Genres von den frühen textbasierten Adventures bis hin zur grafischen Renaissance der letzten Jahre.

3 Game Studies: Hier werden die theoretischen Debatten zwischen Ludologen und Narratologen im jungen Feld der Computerspielforschung beleuchtet.

4 Analysemethoden: Vorstellung theoretischer Werkzeuge zur Dramen- und Filmanalyse, die zur Untersuchung interaktiver Narration adaptiert werden.

5 Narration in Adventuregames: Der Hauptteil vergleicht The Secret of Monkey Island und Edna bricht aus anhand der zuvor eingeführten Kriterien wie Dramaturgie, Entscheidungs-Strukturen und Heldenreise.

6 Fazit: Eine Zusammenführung der Ergebnisse, die das Spannungsfeld zwischen der Freiheit des Spielers (Interaktion) und der Lenkung durch den Autor (Narration) bewertet.

7 Ausblick: Eine Reflexion über die zukünftige Entwicklung des Genres im Hinblick auf technische Grenzen und narrative Gestaltungsmöglichkeiten.

Schlüsselwörter

Computerspiele, Adventuregame, Interaktive Narration, Ludologie, Narratologie, Heldenreise, Dramaturgie, The Secret of Monkey Island, Edna bricht aus, Spielmechanik, Game Studies, Backstory, Interaktivität, Genreanalyse, Computerspielforschung.

Häufig gestellte Fragen

Worum geht es in dieser wissenschaftlichen Arbeit grundlegend?

Die Magisterarbeit befasst sich mit der Untersuchung erzählerischer (narrativer) Strukturen in Adventuregames. Dabei wird analysiert, wie klassische Dramaturgie-Modelle auf das interaktive Medium Computerspiel übertragen werden können.

Welche zentralen Themenfelder werden bearbeitet?

Die Arbeit behandelt die Geschichte des Genres, die medienwissenschaftliche Theoriebildung (Game Studies), dramaturgische Analysetools sowie den konkreten Vergleich zweier Spiele in Bezug auf ihre Erzählweise.

Was ist das primäre Ziel oder die Forschungsfrage?

Das Ziel ist es, herauszufinden, inwieweit traditionelle film- und literaturwissenschaftliche Methoden zur Analyse der spezifischen Medialität von Adventuregames geeignet sind und welche Besonderheiten die Interaktion für die Narration schafft.

Welche wissenschaftlichen Methoden kommen zum Einsatz?

Die Autorin nutzt klassische Dramaturgie-Modelle wie die von Aristoteles und Gustav Freytag sowie filmdramaturgische Ansätze wie die "Heldenreise" von Christopher Vogler und das Konzept der "Backstorywound" von Michaela Krützen.

Was wird im Hauptteil der Arbeit behandelt?

Der Hauptteil widmet sich der detaillierten narrativen und dramaturgischen Analyse von The Secret of Monkey Island (1990) und Edna bricht aus (2008), inklusive der grafischen Darstellung von Entscheidungsbäumen und Heldenreisen in beiden Spielen.

Durch welche Schlüsselwörter lässt sich die Arbeit charakterisieren?

Wichtige Begriffe sind Adventuregame, Interaktive Narration, Ludologie, Narratologie, Heldenreise, Dramaturgie und Game Studies.

Wie unterscheidet sich die Erzählstruktur von Edna bricht aus von The Secret of Monkey Island?

Während Monkey Island noch sehr klassisch-linear und stark an traditionellen filmischen Mustern orientiert ist, nutzt Edna bricht aus modernere Ansätze wie das "Tempomorphen" in die Vergangenheit, um eine nichtlineare psychologische Entwicklung der Heldin als narratives Zentrum zu etablieren.

Warum spielt die Rolle von "Harvey" in Edna bricht aus eine so zentrale dramaturgische Rolle?

Harvey fungiert als Projektion von Ednas Unterbewusstsein ("Es"). Er ist entscheidend für das narrative Vorankommen, da er Edna (und den Spieler) in Erinnerungen an die Vergangenheit reisen lässt, welche erst die Auflösung der Backstory ermöglichen.

Was ist das Fazit der Arbeit bezüglich Interaktion vs. Narration?

Die Arbeit kommt zu dem Schluss, dass Adventures zwischen diesen Polen oszillieren. Ein vollkommen interaktives System und eine kohärente, durchgeplante Erzählung sind nur schwer zu vereinbaren; gute Spiele nutzen jedoch die Interaktion, um die Motivation für die Narration zu steigern.