Der Schnitt in den Performances von Gina Pane

Inhaltsverzeichnis

• Einleitung: der Film- und der Körperschnitt
• Forschungsüberblick
• Beschreibung der Performances „Psyché“ und „Discours mou et mat“
• Die Selbstverletzung von Gina Pane: Eine Antwort auf das Bild der Frau
  • Der Körper als Objekt in der Body-Art
  • Die Selbstverletzung am weiblichen Körper
• Die Wiederaneignung des weiblichen Körpers
• Die neue Vermittlungsmöglichkeit der Frau
  • Die Wunde als Zeichen
  • Die Bildhaftigkeit der Wunde
• Bilder auf den Spiegeln – Gegenbilder auf Panes Körper
  • Das Gesicht als Äußerung der Individualität
  • Die maskierte Frau
  • Die Demaskierung als Befreiung der Frau
  • Das Gegenbild bei Discours mou et mat
  • Das Gegenbild bei Psyché
• Die Selbstverletzung als eine Annäherung an das weibliche Selbst
• Das Bild der Frau als „Die Eine“

Zielsetzung und Themenschwerpunkte

Die Arbeit untersucht die Performances von Gina Pane unter dem Aspekt der Selbstverletzung. Dabei wird analysiert, wie Pane ihren Körper als Medium für die Auseinandersetzung mit dem Bild der Frau in der Kunst einsetzt und welche Bedeutung die Selbstverletzung für ihre künstlerische Praxis hat.

• Die Selbstverletzung als künstlerisches Mittel in den Performances von Gina Pane
• Die Rolle des Körpers in der Kunst und die Frage der Geschlechterrollen
• Die Bedeutung des Schnitts als Symbol für Verletzung, Trennung und Erneuerung
• Die Rezeption der Performances von Gina Pane und ihre Bedeutung für die Kunstgeschichte
• Die Verbindung von Fotografie und Performance in den Arbeiten von Gina Pane

Zusammenfassung der Kapitel

Die Einleitung führt den Leser in die Thematik der Selbstverletzung in der Kunst ein und stellt Gina Pane und ihre Performances vor. Der Forschungsüberblick beleuchtet die Forschungslage zur Performancekunst und zur Arbeit von Gina Pane. Kapitel 3 beschreibt die beiden zentralen Performances „Psyché“ und „Discours mou et mat“ im Detail. Kapitel 4 analysiert die Selbstverletzung von Gina Pane als Antwort auf das Bild der Frau in der Kunst. Kapitel 5 geht auf die Wiederaneignung des weiblichen Körpers durch Gina Pane ein, während Kapitel 6 die neue Vermittlungsmöglichkeit der Frau durch die Kunst von Gina Pane untersucht. Kapitel 7 analysiert die Bildsprache der Performances und ihre Bedeutung für die Rezeption des weiblichen Körpers. Kapitel 8 befasst sich mit der Selbstverletzung als Annäherung an das weibliche Selbst. Schließlich wird in Kapitel 9 das Bild der Frau als „Die Eine“ in der Kunst und im Werk von Gina Pane beleuchtet.

Schlüsselwörter

Gina Pane, Performancekunst, Selbstverletzung, Körperkunst, Geschlechterrollen, Fotografie, Bildsprache, Weiblichkeit, Symbolismus, Schnitt, Wunde, „Psyché“, „Discours mou et mat“