Beziehungen von Architektur und Bildender Kunst in der Moderne

Inhaltsverzeichnis

• I. Kapitel: Einleitung
• Einstimmung
• Zu Mies van der Rohe
• Eine neue Raumkonzeption
• Kubismus
• Die Zeit nach dem Kubismus
• II. Kapitel: Ausarbeitung/Analyse
• Einleitend
• „Landhaus in Backstein“, 1924
• Perspektive
• Grundriss
• Maße des Backsteins
• Blaser Grundriss
• Grundriss-Analyseskizzen
• Fließender Grundriss
• Bewohner/Nutzer
• Innen- und Außenraum
• Gartenbereich
• Wechselwirkungen/Gegensätze
• „Rhythmus eines russischen Tanzes“, 1918
• Theo van Doesburg
• Bildanalyse und Interpretation
• Von der konkreten Malerei zum De Stijl
• Vergleichendes: Mies – Doesburg
• „Privathaus“, 1922. Doesburg/van Eesteren
• Was ist Neoplastizismus?
• „Landhaus in Eisenbeton“, 1922
• „Prouds“ - El Lissitzky – Mies
• László Moholy-Nagy, „Komposition ZVIII“ 1924
• „Barcelona Pavillon“, 1929
• Städtebauliche Lage
• Grundrisspläne
• Grundrissanalyse:
• Fakten und Daten
• Farben
• Wand
• Stützen
• Skulptur
• Fotografie
• Türen
• Raster
• Außen – Innen
• Kurzer geschichtlicher Exkurs: Außen – Innen
• Außenraum
• Innenraum
• Vergleich: Barcelona Pavillon – Glasraum, 1927
• Vergleich zu Schinkel/Klassizismus
• Vergleich zu Frank Lloyd Wright
• Ursprünge des freien Grundrisses – Le Corbusier
• Erdgeschosswohnhaus – Weiterführen des Gedankens des freien Grundrisses
• Collagen/Fotomontagen von Mies van der Rohe
• Was ist eine Collage?
• Collage Haus Resor
• Collage Museum für eine kleine Stadt
• Collage Concert Hall
• Collage Convention Hall
• Private Kunstsammlung von Mies
• Paul Klee
• Exkurs: Definition eines architektonischen Raumes
• Bildanalysen
• Nichtcomponiertes im Raum, 1929
• Italienische Stadt, 1928
• Zimmerperspektive mit Einwohner, 1921
• Gedenkblatt an Gesthofen, 1918
• Ergebnis/Fazit
• III. Kapitel: Quellen
• IV. Kapitel: Anhang

Zielsetzung und Themenschwerpunkte

Diese Arbeit untersucht die Entstehung des freien Grundrisses in der Architektur der klassischen Moderne, insbesondere im Werk von Mies van der Rohe. Sie verfolgt das Ziel, die Einflüsse und Inspirationsquellen seines Schaffens zu analysieren und den Zusammenhang zwischen Architektur und zeitgenössischer Kunst zu beleuchten.

• Die Entwicklung des freien Grundrisses bei Mies van der Rohe
• Der Einfluss der klassischen Moderne und des Kubismus auf die Architektur
• Der Vergleich von Mies van der Rohes Entwürfen mit Werken zeitgenössischer Künstler wie Theo van Doesburg und Paul Klee
• Die Rolle von traditionellen Materialien und neuen Technologien in Mies' Architektur
• Das Verhältnis von Innen- und Außenraum in Mies' Werken

Zusammenfassung der Kapitel

I. Kapitel: Einleitung: Die Einleitung beschreibt die Herangehensweise der Arbeit, die sich mit Werken der klassischen Moderne auseinandersetzt und Parallelen zwischen Architektur und Kunst sucht. Sie stellt Mies van der Rohe und seine revolutionäre Architektur vor, die sich von traditionellen Konzepten löst und eine neue Raumkonzeption entwickelt. Der Kubismus und seine Auswirkungen auf das Kunst- und Architekturverständnis werden eingeführt, sowie die Entwicklung der Architektur in der Zeit nach dem Kubismus, prägend für Mies' Werk.

II. Kapitel: Ausarbeitung/Analyse: Dieses Kapitel analysiert Mies van der Rohes Entwürfe, angefangen mit dem "Landhaus in Backstein", im Vergleich zu Werken von Theo van Doesburg, László Moholy-Nagy und El Lissitzky. Es untersucht die Merkmale des fließenden Grundrisses, die Wechselwirkung von Innen- und Außenraum und die Bedeutung von Materialien wie Backstein und Glas. Der Barcelona Pavillon wird als Höhepunkt dieser Entwicklung präsentiert, wobei detailliert auf seine städtebauliche Lage, Grundrissgestaltung, Materialwahl und das Verhältnis von Skulptur und Architektur eingegangen wird. Zusätzlich werden Vergleiche zu Schinkel, Frank Lloyd Wright und Le Corbusier gezogen, um den Kontext und die Quellen von Mies' Inspirationen zu klären. Der Abschnitt zu Mies' Collagen analysiert seine Entwurfsmethode und deren Bedeutung für seine Architekturphilosophie.

III. Kapitel: Quellen: Dieses Kapitel beinhaltet eine Auflistung aller verwendeten Quellen, bestehend aus Monographien, Publikationen, Ausstellungskatalogen, Zeitschriftenartikeln und Internetlinks, auf die im Text Bezug genommen wird. Eine umfassende Literaturübersicht und detaillierte Quellenangaben gewährleisten wissenschaftliche Genauigkeit und Nachvollziehbarkeit der Arbeit.

Schlüsselwörter

Mies van der Rohe, freier Grundriss, klassische Moderne, Kubismus, Neoplastizismus, De Stijl, Theo van Doesburg, Paul Klee, Barcelona Pavillon, Transparenz, Raumkonzeption, Architektur, Kunst, Collage, Backstein, Glas, Stahl, Eisenbeton, Schinkel, Frank Lloyd Wright, Le Corbusier.

Häufig gestellte Fragen (FAQ) zur Arbeit über Mies van der Rohe und den Freien Grundriss

Was ist der Gegenstand dieser Arbeit?

Diese Arbeit untersucht die Entstehung des freien Grundrisses in der Architektur der klassischen Moderne, insbesondere im Werk von Mies van der Rohe. Sie analysiert die Einflüsse und Inspirationsquellen seines Schaffens und beleuchtet den Zusammenhang zwischen Architektur und zeitgenössischer Kunst.

Welche Themen werden behandelt?

Die Arbeit behandelt die Entwicklung des freien Grundrisses bei Mies van der Rohe, den Einfluss der klassischen Moderne und des Kubismus auf seine Architektur, Vergleiche seiner Entwürfe mit Werken zeitgenössischer Künstler wie Theo van Doesburg und Paul Klee, die Rolle von Materialien und Technologien, das Verhältnis von Innen- und Außenraum in Mies' Werken und die Analyse seiner Collagen als Entwurfsmethode.

Welche Architekten und Künstler werden neben Mies van der Rohe behandelt?

Die Arbeit vergleicht Mies van der Rohes Architektur mit Werken von Theo van Doesburg, László Moholy-Nagy, El Lissitzky, Paul Klee, Le Corbusier, und Frank Lloyd Wright. Der Einfluss des Klassizismus (Schinkel) wird ebenfalls berücksichtigt.

Welche Gebäude und Kunstwerke werden im Detail analysiert?

Die Arbeit analysiert detailliert das "Landhaus in Backstein" (1924), "Rhythmus eines russischen Tanzes" (1918) von Theo van Doesburg, "Landhaus in Eisenbeton" (1922), "Komposition ZVIII" (1924) von László Moholy-Nagy, den Barcelona Pavillon (1929), und Mies' Collagen (Haus Resor, Museum für eine kleine Stadt, Concert Hall, Convention Hall). Weitere Bilder (z.B. "Nichtcomponiertes im Raum", "Italienische Stadt", "Zimmerperspektive mit Einwohner", "Gedenkblatt an Gesthofen") werden im Kontext von Bildanalysen untersucht.

Wie ist die Arbeit strukturiert?

Die Arbeit gliedert sich in vier Kapitel: Einleitung, Ausarbeitung/Analyse, Quellen und Anhang. Die Einleitung führt in die Thematik ein und stellt Mies van der Rohe und den Kontext seiner Zeit vor. Das zweite Kapitel analysiert ausgewählte Bauten und Kunstwerke im Detail. Das dritte Kapitel listet alle verwendeten Quellen auf. Der Anhang wird in der Zusammenfassung nicht detailliert beschrieben.

Was ist das Ziel der Arbeit?

Die Arbeit zielt darauf ab, die Entstehung und Entwicklung des freien Grundrisses bei Mies van der Rohe zu verstehen und seinen Kontext innerhalb der klassischen Moderne und der zeitgenössischen Kunst aufzuzeigen.

Welche Schlüsselbegriffe sind relevant?

Schlüsselbegriffe sind: Mies van der Rohe, freier Grundriss, klassische Moderne, Kubismus, Neoplastizismus, De Stijl, Theo van Doesburg, Paul Klee, Barcelona Pavillon, Transparenz, Raumkonzeption, Architektur, Kunst, Collage, Backstein, Glas, Stahl, Eisenbeton, Schinkel, Frank Lloyd Wright, Le Corbusier.

Wie wird der Barcelona Pavillon analysiert?

Die Analyse des Barcelona Pavillons umfasst seine städtebauliche Lage, Grundrissgestaltung, Materialwahl (u.a. die Bedeutung von Farben), das Verhältnis von Skulptur und Architektur und Vergleiche mit anderen Bauten (z.B. Glasraum, 1927; Werke von Schinkel und Frank Lloyd Wright).

Welche Rolle spielen Collagen in der Arbeit?

Mies van der Rohes Collagen werden als wichtiger Bestandteil seiner Entwurfsmethode analysiert. Die Arbeit untersucht deren Bedeutung für seine Architekturphilosophie.