Musizieren auf ausgewählten Rhythmusinstrumenten mit geistig behinderten Kindern und Jugendlichen

Inhaltsverzeichnis

0. Einleitung – zur Vorgehensweise

1. Rhythmus

1.1 Mensch und Rhythmus

1.1.1 Der natürliche Rhythmus

1.1.2 Der gesellschaftsbedingte Rhythmus

1.2 Etymologische Bedeutung des Rhythmus und seine Merkmale

1.3 Der musikalische Rhythmus

1.4 Rhythmus in der Pädagogik

2. Grundlagen zum Unterricht für das Musizieren auf Rhythmusinstrumenten an der Geistigbehindertenschule

2.1 Anriss der geschichtlichen Entwicklung

2.2 Personenkreis

2.2.1 Menschen mit geistiger Behinderung – ein Beschreibungsversuch

2.2.2 Der Begriff ´Geistige Behinderung`

2.3 Grundlegendes zum Unterricht

2.3.1 Unterrichtsform

2.3.2 Einordnung in den Stundenplan

2.3.3 Allgemeine Prinzipien des Unterrichtes

2.3.4 Didaktische Prinzipien nach Speck

2.4 Musikunterricht in der Geistigbehindertenschule

2.4.1 Musikalität

2.4.2 Einordnung des Musikunterrichtes in die Geistigbehindertenschule

2.4.3 Erziehung durch Musik – Erziehung zur Musik

2.4.4 Lage des Musikunterrichtes in der Geistigbehindertenschule

3. Rhythmusinstrumente

3.1 Eignung der Rhythmusinstrumente

3.2 Einteilung

3.3 Rhythmusinstrumentarien

3.3.1 Orff´sches Schulwerk

3.3.2 Afrikanische Rhythmusinstrumente

3.3.3 Vorschlag für eine mögliche Zusammensetzung

3.4 Die Conga

4. Förderbereiche – Heilpädagogische Wirkung des Trommelns

4.1 Sensomotorik

4.2 Körperliche Aspekte

4.3 Eigenwahrnehmung

4.4 Wahrnehmung des Instrumentes

4.5 Ausdruck

4.6 Wahrnehmung der anderen Gruppenmitglieder / Soziales Handeln

4.7 Selbstbestimmung

5. Trommeln im Unterricht

5.1 Rhythmusspiel

5.2 Vorgegebene Rhythmen

5.2.1 Erlernen des Rhythmus mit Notationen

5.2.3 Sprechsilben als Hilfe zum ´Erlernen` des Rhythmus

5.3 Improvisation

5.3.1 Improvisation als elementare Erfahrung

5.3.2 Improvisation beim Rhythmusspiel

5.4 Didaktische Prinzipien beim Umgang mit Rhythmusinstrumenten

5.4.1 Polarität als didaktisches Prinzip ?

5.4.2 Erfüllung der didaktischen Prinzipien nach Speck ?

6. Zusammenfassung und Ausblick im Gedankenstrom

Zielsetzung & Themen

Die vorliegende Arbeit untersucht das Potenzial des Musizierens auf Rhythmusinstrumenten – mit einem Fokus auf der Conga – als heilpädagogisches Mittel im Unterricht an der Geistigbehindertenschule, um durch ganzheitliche Ansätze persönliche und soziale Entwicklungsprozesse der Schülerinnen und Schüler zu fördern.

• Grundlagen des Rhythmusbegriffs in Pädagogik und Musik
• Entwicklung und didaktische Prinzipien an der Geistigbehindertenschule
• Eignung und Auswahl von Rhythmusinstrumenten für den Unterricht
• Heilpädagogische Wirkungsbereiche des Trommelns (Sensomotorik, Selbstbestimmung, Soziales)
• Methodische Gestaltung des Rhythmusunterrichts (Improvisation vs. vorgegebene Rhythmen)

Auszug aus dem Buch

Zusammenfassung der Kapitel

0. Einleitung – zur Vorgehensweise: Der Autor erläutert die Relevanz des Themas für die Geistigbehindertenpädagogik und skizziert den Aufbau der Untersuchung.

1. Rhythmus: Es werden die biologischen, gesellschaftlichen und musikalischen Aspekte des Phänomens Rhythmus sowie dessen pädagogische Bedeutung analysiert.

2. Grundlagen zum Unterricht für das Musizieren auf Rhythmusinstrumenten an der Geistigbehindertenschule: Dieses Kapitel beleuchtet den Personenkreis, die geschichtliche Entwicklung der Schulform und leitet grundlegende, auf Otto Speck basierende Unterrichtsprinzipien ab.

3. Rhythmusinstrumente: Der Autor untersucht die Eignung verschiedener Instrumente, differenziert zwischen Orff-Instrumentarium und afrikanischen Instrumenten und stellt einen Auswahlvorschlag für den Schulgebrauch zusammen.

4. Förderbereiche – Heilpädagogische Wirkung des Trommelns: Hier werden die Transfereffekte des Trommelns auf Sensomotorik, Eigenwahrnehmung, Ausdruck und das soziale Handeln der Schülerinnen und Schüler dargestellt.

5. Trommeln im Unterricht: Der Fokus liegt auf der praktischen Umsetzung, insbesondere dem Einsatz von Sprechsilben, Notationen und der Bedeutung der Improvisation für den Unterrichtsprozess.

6. Zusammenfassung und Ausblick im Gedankenstrom: Der Autor resümiert die wesentlichen Erkenntnisse und formuliert eine hoffnungsvolle Perspektive für die Etablierung des Musikunterrichts im Schulalltag.

Schlüsselwörter

Rhythmus, Geistigbehindertenschule, Trommeln, Conga, Rhythmusinstrumente, Heilpädagogik, Sonderpädagogische Musikerziehung, Sensomotorik, Improvisation, Ganzheitlichkeit, Selbstbestimmung, Soziales Handeln, Musiktherapie.

Häufig gestellte Fragen

Worum geht es in der Arbeit grundsätzlich?

Die Arbeit untersucht den Einsatz von Rhythmusinstrumenten, insbesondere der Conga, als musikpädagogisches und heilpädagogisches Medium im Unterricht mit geistig behinderten Kindern und Jugendlichen.

Was sind die zentralen Themenfelder?

Die zentralen Themen umfassen die Definition von Rhythmus, didaktische Grundlagen der Geistigbehindertenpädagogik, die heilpädagogische Wirkung des Trommelns und die praktische Gestaltung von Rhythmusunterricht.

Was ist das primäre Ziel der Untersuchung?

Das Ziel ist es, aufzuzeigen, wie Musizieren auf Rhythmusinstrumenten zur Persönlichkeitsstärkung, Wahrnehmungsförderung und sozialen Integration beitragen kann.

Welche wissenschaftliche Methode wird verwendet?

Die Arbeit basiert auf einer Literaturanalyse und der Anwendung sonderpädagogischer sowie musikpädagogischer Prinzipien, um didaktische Handlungsansätze für die Praxis herzuleiten.

Was wird im Hauptteil behandelt?

Der Hauptteil behandelt die Eignung von Instrumenten, die heilpädagogischen Wirkungsbereiche des Trommelns und methodische Aspekte wie das Erlernen von Rhythmen durch Sprechsilben sowie die Bedeutung der Improvisation.

Welche Schlüsselwörter charakterisieren die Arbeit?

Kernbegriffe sind Rhythmus, Geistigbehindertenschule, Trommeln, Heilpädagogik, Ganzheitlichkeit und Selbstbestimmung.

Warum wird gerade die Conga als zentrales Instrument hervorgehoben?

Die Conga eignet sich aufgrund ihrer robusten Bauweise, der direkten Hand-Fell-Verbindung ohne Hilfsmittel und der Möglichkeit zur Ständerfixierung besonders gut für den elementaren Gebrauch in der Geistigbehindertenschule.

Warum lehnt der Autor eine klassische Unterrichtsplanung ab?

Aufgrund der heterogenen Voraussetzungen der Schülerschaft und des Bedarfs an Handlungsoffenheit und spontanen Reaktionen auf individuelle Lernprozesse erfordert der Musikunterricht eine flexible Rollengestaltung statt starrer, frontaler Planung.