Grusel, Terror, Videospiel

Inhaltsverzeichnis

EINLEITUNG

I – GRUSEL

1. DER ZOMBIE IM KLASSISCHEN HORRORFILM

1.1 Frühformen des Untoten im Film

1.2 Seabrooks Magic Island (1928) und White Zombie (1932)

1.3 White Zombie: Narration und Ästhetik

1.3.1 I walked with a Zombie

1.4 Konzeption des Zombie-Motivs in White Zombie und I walked with a Zombie

1.5 Der Voodoo-Zombie in Hollywood

II TERROR

2. UNTOTE IN NEW HOLLYWOOD - DIE FILME VON GEORGE A. ROMERO

2.1 Narration und Ästhetik in Night of the living Dead

2.2 George Romeros Dawn of the Dead – Zombies und Konsumkritik

2.3 Das Motiv des Untoten bei Romero

III VIDEOSPIEL

3. DER ZOMBIE IN DER POPULÄRKULTUR

3.1 Tanzende Untote – Zombies im Musikvideo

3.2 Kunst vs. Kommerz: Return of the living Dead und Day of the Dead

3.3 Untote im Videospiel oder: Der Zombie als Ziel

3.4 Der Zombie im populären amerikanischen Unterhaltungsfilm

4. FAZIT UND AUSBLICK

Zielsetzung & Themen

Die Arbeit untersucht die historische Entwicklung und mediale Transformation der Zombie-Figur im amerikanischen Horrorfilm, vom voodoo-basierten „klassischen“ Zombie der 1930er und 40er Jahre bis hin zum modernen, im Videospiel und populären Kino verankerten Subjekt.

• Evolution der Zombie-Figur als Spiegel kolonialer Ängste und gesellschaftlicher Krisen.
• Analyse der narrativen und ästhetischen Brüche in George A. Romeros „New Hollywood“-Filmen.
• Die Rolle des Zombies als Symbol für Konsumkritik und den Zusammenbruch gesellschaftlicher Normen.
• Intermediale Transformation der Zombie-Ikonographie von der Leinwand zum interaktiven Videospiel.

Auszug aus dem Buch

Zusammenfassung der Kapitel

1. DER ZOMBIE IM KLASSISCHEN HORRORFILM: Beleuchtet die Ursprünge der Zombie-Figur als koloniales Konstrukt im frühen amerikanischen Kino unter dem Einfluss von Voodoo-Mythen und ethnographischen Reiseberichten.

2. UNTOTE IN NEW HOLLYWOOD - DIE FILME VON GEORGE A. ROMERO: Analysiert den radikalen Wandel des Zombie-Motivs bei Romero, der den Untoten zur Metapher für gesellschaftlichen Zerfall und systemkritische Konsumthemen umdeutete.

3. DER ZOMBIE IN DER POPULÄRKULTUR: Untersucht die zunehmende Kommerzialisierung und mediale Hybridisierung des Zombie-Genres durch Einflüsse von Musikvideos, Splatter-Ästhetik und Videospielen.

4. FAZIT UND AUSBLICK: Fasst zusammen, wie das Zombie-Motiv von einem subversiven, gesellschaftskritischen Symbol zunehmend in eine konventionelle, konsumorientierte Unterhaltungsform transformiert wurde.

Schlüsselwörter

Zombie, Horrorfilm, George A. Romero, Voodoo, New Hollywood, Konsumkritik, Untote, Videospiel, Kulturwissenschaft, Splatter, Medialität, Filmgeschichte, amerikanisches Kino, Narration, Schauerroman

Häufig gestellte Fragen

Worum geht es in der Arbeit grundsätzlich?

Die Arbeit analysiert die historische und inhaltliche Transformation der Zombie-Figur im amerikanischen Film, vom exotisierten Voodoo-Produkt hin zu einer zentralen Metapher moderner gesellschaftlicher Krisen.

Was sind die zentralen Themenfelder?

Die Arbeit behandelt die Entwicklung von Genre-Konventionen, die Auswirkungen politischer und ökonomischer Rahmenbedingungen auf die Filmindustrie und die mediale Darstellung des „Anderen“.

Was ist das primäre Ziel der Arbeit?

Das Ziel ist es, die Entwicklung der Zombie-Figur aufzuzeigen und zu analysieren, wie sich das Motiv im Verlauf der Filmgeschichte (1930er bis 2011) gewandelt hat.

Welche wissenschaftliche Methode wird verwendet?

Die Arbeit nutzt eine chronologisch-analytische Methode, welche die filmästhetische Untersuchung mit soziokulturellen und historischen Kontextualisierungen verbindet.

Was wird im Hauptteil behandelt?

Der Hauptteil gliedert sich in die Untersuchung des klassischen Voodoo-Zombies, die Transformation durch George A. Romero in der New-Hollywood-Ära und die kommerzielle Vereinnahmung des Motivs durch Videospiele und modernes Unterhaltungskino.

Welche Schlüsselwörter charakterisieren die Arbeit?

Zu den zentralen Begriffen zählen Zombie, Horrorfilm, Medialität, Konsumkritik, New Hollywood und die kulturelle Konstruktion von Fremdheit.

Wie beeinflusste der "Hays Code" die frühe Zombie-Darstellung?

Der Hays Code und der damit verbundene Wegfall der Zensur schufen neue Freiräume für Filmemacher, was Romero und seine Generation nutzten, um radikalere und unkonventionellere Bilder des Schreckens zu etablieren.

Welche Bedeutung kommt dem Schauplatz Haiti in den frühen Filmen zu?

Haiti fungiert als „exotischer Ort“, der durch koloniale Projektionen als Basis für ein fremdes und bedrohliches Unheimliches dient, um das „Eigene“ (die westliche Ordnung) abzugrenzen.

Warum fungiert der Zombie bei Romero als Konsumkritik?

Bei Romero spiegelt der Zombie den unstillbaren, triebhaften Hunger wider, was er als direkte Analogie zur kapitalistischen Konsumgesellschaft und den Verlust menschlicher Werte deutet.