Literaturverfilmung und die Grammatik der Transformation

Inhaltsverzeichnis

Einführung

1. Vom Ende der Original- oder Werktreue

2. Konturierung eines methodischen Neuanfangs: Leitfaden – Methodenmodell und Vorstellung des Prozeß-Materials

I. Methodentheorie: Die Grammatik der Transformation

1. Zur Analyse von Erzählstrukturen: „Die Erzählung beginnt mit der Geschichte der Menschheit“

1.1 Die Beschreibungsebene der Handlungen: Inhalt, Aufbau und Funktionen der Handlung

1.2 Die Beschreibungsebene der Personen: Transformationstendenzen

1.2.1 Die Figur als Subjekt oder Objekt der Handlung: Dramatisches und episches Erzählen im Film

2. Literarische und filmische Erzähltechniken: Auf der Suche nach filmischen Äquivalenzen

2.1 Der kinematographische Code: Grenzen und Möglichkeiten filmischer Darstellungsmittel

2.1.1 Perspektivenbildung durch Kamerahandlung: „Es kümmert, wer da spricht...“

2.1.1.1 Subjektivierende und objektivierende Darstellungsformen im Film

2.1.2 Mise-en-scène: Die Inszenierung innerhalb der Einstellung

2.1.3 Die Inszenierung zwischen den Einstellungen: Die Montage

2.1.3.1 Der Montageroman: Eine ultra-kinematographische Schreibweise

2.2 Der filmische Code

2.2.1 Die Inszenierung im Ohr: Der Tonkanal

3. Intertextualitätsspuren

3.1 Universale und spezifische Intertextualität

3.1.1 Gérard Genettes Theorie der Intertextualität

II. Analyse: Der Horizont der Texte

1. Erzählstrukturen in Kafkas Roman Der Proceß

1.1 Inhalt, Aufbau und Funktionen der Handlung: Ein zusammenhangloses Ganzes

1.1.1 Konfrontation zweier Ordnungen: K. und das Gericht – Handlungsverfremdungen

1.1.2 Die Temporalstruktur im Proceß

1.1.3 Funktionen der Handlung

1.2 Personen: Figurenzeichnung – Verfremdungen

1.2.1 Über abgespaltene Ichs und Figurenhüllen

1.2.2 Josef K.: Die Konstruktion einer Funktion

1.2.2.1 K.s Bewußtseinsstrukturen: Zerstreutheit und Täuschung

1.2.3 Nebenfiguren als Figurenserien: Frauen und Kollektive

2. Grundfiguren der Erzählweise Kafkas: Die Selbstverständlichkeit des Ungeheuerlichen in Der Proceß

2.1 Kafkas Erzähltechnik: Einsinnigkeit versus Polyperspektivismus – das Phänomen der Unbestimmtheit

2.2 Paradoxie, Metaphorik, das Ineinander von Innen und Außen

2.2.1 Ich und Sprache: Die Schwierigkeit mit den Metaphern

3. Intertextualitätsthesen: Von ‚beißenden‘ Büchern und mimetischen Rückbezügen

3.1 Mimetismus

3.1.1 Der Brief-Prozeß: Felice Bauer

3.1.2 Ein Blutsverwandter: Heinrich von Kleist

4. Erzählstrukturen in Welles‘ Film The Trial

4.1 Inhalt, Aufbau und Funktionen der Handlung: Nähe in der Distanz

4.1.1 Inversionen: Eine allgegenwärtige Ordnung – Macht als soziale Kritik

4.1.2 Umsetzungsstrategien: Selektion – Konzentration

4.1.3 Die Temporalstruktur in The Trial

4.1.4 Funktionen der Handlung

4.2 Personen: Figurendarstellung – Psychologisierung und Verzerrung

4.2.1 Protagonist – Nebenfiguren – Funktionsträger

4.2.2 Josef K.: Ein Objekt der Handlung

4.2.2.1 Identifikationsverweigerungen

5. Die Umsetzung des kinematographischen und filmischen Codes in The Trial

5.1 Der kinematographische Code: Stildominanzen

5.1.1 Kamerahandlung: Die Erzählsituation im Film – eine losgelöste, distanzierende Kameraführung

5.1.1.1 Auswirkungen einer veränderten Erzählsituation: Die Degradierung des Protagonisten

5.1.2 Mise-en-scène: Im Labyrinth der Bilder

5.1.3 Montage: Bewußt inszenierte Montage und Plansequenz

5.2 Der filmische Code: Konventionalitäten

5.2.1 Der Tonkanal: Über Geräusche, Dialoge und die Dominanz der Musik

6. Intertextualität: Dr. Caligari, die Montagetheorien der Russen und die Bekenntnisse eines Regisseurs

6.1 Genettes Nomenklatur transtextueller Adaption

6.1.1 Typ 1: Intertextualität

6.1.1.1 Der deutsche expressionistische Film und die russische Stummfilmavantgarde

6.1.2 Typ 2: Paratextualität

6.1.3 Weitere Typen: Meta- und Architextualität

7. Schlußgedanken: Über Nähe und Ferne der filmischen Adaption The Trial zum literarischen Hypotext Der Proceß

Zielsetzung und Themen

Die Magisterarbeit untersucht die mediale Transformation von Franz Kafkas Roman Der Proceß in die filmische Adaption The Trial von Orson Welles. Ziel ist es, durch die Analyse von Erzählstrukturen, filmischen Äquivalenzen und Intertextualitätsspuren aufzuzeigen, wie sich beide Medien in Bezug auf Werktreue und mediale Eigenheiten verhalten.

• Analyse narrativer Strukturen in Literatur und Film unter Barthes' Einfluss.
• Untersuchung von filmischen Äquivalenzen durch den kinematographischen und filmischen Code.
• Dekonstruktion des Konzepts der "Originaltreue" bei Literaturverfilmungen.
• Analyse der intertextuellen Bezüge und mimetischen Rückbezüge Kafkas und Welles'.

Auszug aus dem Buch

Zusammenfassung der Kapitel

I. Methodentheorie: Die Grammatik der Transformation: Theoretische Grundlegung der Untersuchung von Erzählstrukturen durch die Anwendung strukturalistischer Ansätze auf filmische und literarische Medien.

II. Analyse: Der Horizont der Texte: Praktische Anwendung des Modells auf Franz Kafkas Roman Der Proceß und Orson Welles' Adaption The Trial zur Aufdeckung medialer Unterschiede.

Schlüsselwörter

Literaturverfilmung, Erzählstrukturen, Orson Welles, Franz Kafka, Transformation, Intertextualität, Adaption, Kamerahandlung, Montage, Mise-en-scène, Filmsemiologie, Werktreue, Erzähltechnik, Mediale Differenzen, Strukturale Analyse

Häufig gestellte Fragen

Worum geht es in der Arbeit grundsätzlich?

Die Arbeit analysiert die filmische Adaption von Literatur und hinterfragt kritisch das tradierte Konzept der "Originaltreue" anhand des Vergleichs von Kafkas Roman Der Proceß mit Welles' Verfilmung.

Was sind die zentralen Themenfelder?

Die Themen umfassen Narratologie, Filmsemiologie, Intertextualität und die medienvergleichende Analyse von Strukturmerkmalen.

Was ist das primäre Ziel der Arbeit?

Das Ziel ist die Erarbeitung eines methodischen Instrumentariums, das mediale Eigenheiten beider Kunstformen respektiert, anstatt eine identische Übertragung des Inhalts zu fordern.

Welche wissenschaftliche Methode wird verwendet?

Es wird eine strukturalistisch-semiotische Methode angewandt, die auf Roland Barthes basiert und durch eigene Überlegungen zu filmischen Codes erweitert wird.

Was wird im Hauptteil behandelt?

Im Hauptteil findet die konkrete Analyse von Erzählstrukturen, Personenzeichnung und filmischen Codes in den beiden ausgewählten Werken statt.

Welche Schlüsselwörter charakterisieren die Arbeit?

Begriffe wie Literaturverfilmung, mediale Differenz, Montage, Intertextualität und Strukturale Analyse sind zentral.

Wie bewertet die Autorin die filmische Umsetzung von Welles?

Die Autorin hebt Welles als Innovator hervor, der zwar von der literarischen Vorlage abweicht, jedoch durch eine hochgradig reflektierte Formsprache neue ästhetische Äquivalente schafft.

Welche Rolle spielen die Briefe von Kafka?

Die Briefe an Felice Bauer werden als hypertextuelle, mimetische Rückbezüge interpretiert, die das Verständnis der Schuldthematik im Roman und deren filmische Transformation vertiefen.