Theatrale Übergangsräume

Inhaltsverzeichnis

Einleitung

1. Potentialität und Liminalität

1.1. D. W. Winnicott: Transitional Space / Potential Space / Intermediate Area

1.2. Grenzziehungen

1.2.1. Rahmung, Grenze, Schwelle, Brücke

1.2.2. Michel Foucault: Die Heterotopie als wirklicher Ort / Michel de Certeau: Räume und Orte

2. Theatrale Raumkonstitution

2.1. Das „theatralische Raumerlebnis“

2.2. Gespielter und bespielter Raum als Orte der Aufführung

2.3. Theater minus Text? Anmerkungen zum Begriff der Theatralität

3. Zusammenfassung

4. Ordnungsraum und Handlungsraum: Black Box, White Cube und Stadtraum als Orte der Aufführung

4.1. Black Box: Der Schwarzraum in der Kunst und als theatraler Raum

4.2. Ivana Müller: While We Are Holding it Together (2006)

4.2.1. Stillstand und Bewegung

4.2.2. „I imagine...“: Die Vor-Stellung im Hier und Jetzt

4.2.3. Entgrenzte Subjekte

4.3. White Cube: Die Idee des neutralen Raumes

4.4. Tino Sehgal: This is so Contemporary (2005)

4.4.1. „This is...“

4.4.2. Archiv und Performativität: Werk ohne Artefakt

4.4.3. Subversive Nutzung der Konvention?

4.5. Stadtraum: Funktion versus Bedeutung

4.6. Rimini Protokoll: Sonde Hannover (2002)

4.6.1. Der öffentliche Raum und die Aufführung

4.6.2. Ko-Präsenz und ‚Theaterpakt’

4.6.3. Aufmerksamkeit: Zur Performativität von Wahrnehmung

5. Schlussbetrachtung

Zielsetzung & Themen

Die Arbeit untersucht die Bedingungen der Möglichkeit theatraler Raumkonstitution und analysiert, wie unterschiedliche Orte – von der Black Box über den White Cube bis zum Stadtraum – durch performative Akte und spezifische Grenzziehungen als theatrale Räume konstituiert werden.

• Theorie des Übergangsraumes und der Liminalität bei Winnicott, Foucault und de Certeau
• Konstitution theatraler Räume jenseits des Textes
• Analyse künstlerischer Strategien in Black Box, White Cube und Stadtraum
• Das Verhältnis von Ordnungsraum und Handlungsraum in der Aufführung
• Performativität von Wahrnehmung und Bedeutungsproduktion

Auszug aus dem Buch

Zusammenfassung der Kapitel

Einleitung: Die Einleitung führt in die Problematik des Theaterraums als flüchtigem, vielgestaltigem Ort ein und stellt die Thesen zur Raumkonstitution als Übergangsraum sowie zur konstitutiven Bedeutung der Grenze auf.

1. Potentialität und Liminalität: Dieses Kapitel erarbeitet theoretische Grundlagen zum "Dazwischen", insbesondere durch Winnicotts Konzept des Übergangsraums, und diskutiert Grenzziehungen als strukturierende Phänomene.

2. Theatrale Raumkonstitution: Hier wird der Begriff der Theatralität in Bezug auf Raum und Aufführung untersucht, wobei Max Herrmanns "theatralisches Raumerlebnis" und Fischer-Lichtes Aspekte der Aufführung zentral sind.

3. Zusammenfassung: Dieses Kapitel rekapituliert die Unterscheidung zwischen Ordnungs- und Handlungsraum sowie die Bedeutung der Liminalität für das Verständnis theatraler Räume.

4. Ordnungsraum und Handlungsraum: Black Box, White Cube und Stadtraum als Orte der Aufführung: Das Hauptkapitel analysiert die drei gewählten Räume anhand konkreter Inszenierungen, um zu zeigen, wie in diesen spezifischen Kontexten Theater als "Aufführung" stattfindet.

5. Schlussbetrachtung: Die Schlussbetrachtung synthetisiert die Ergebnisse und unterstreicht, dass die Theatralität nicht im Text verankert ist, sondern performativ durch die Interaktion und Wahrnehmung in mobilen, verhandelbaren Räumen entsteht.

Schlüsselwörter

Theatralität, Übergangsraum, Performativität, Grenzziehung, Aufführung, Black Box, White Cube, Stadtraum, Heterotopie, Liminalität, Raumkonstitution, Inszenierung, Wahrnehmung, Handlungsraum, Ordnungsraum.

Häufig gestellte Fragen

Worum geht es in dieser Arbeit grundsätzlich?

Die Arbeit untersucht, wie Räume zu theatralen Orten werden und welche Bedingungen für die Entstehung einer "theatralen Situation" erforderlich sind.

Was sind die zentralen Themenfelder?

Die Schwerpunkte liegen auf Raumtheorie (Ordnungs- vs. Handlungsraum), Liminalität, der Theorie des Übergangsraums nach Winnicott sowie der Analyse spezifischer Spielorte.

Was ist das primäre Ziel der Arbeit?

Das Ziel ist es, zu untersuchen, wie "wirklicher Ort" und "Möglichkeitsraum" im Zusammenspiel eine theatrale Raumkonstitution erzeugen.

Welche wissenschaftliche Methode wird verwendet?

Die Arbeit nutzt eine theoretisch-phänomenologische Analyse, die durch die Fallstudien von drei unterschiedlichen Raumtypen (Black Box, White Cube, Stadtraum) empirisch untermauert wird.

Was wird im Hauptteil behandelt?

Im Hauptteil werden künstlerische Arbeiten wie die von Ivana Müller (Black Box), Tino Sehgal (White Cube) und Rimini Protokoll (Stadtraum) analysiert, um die Theorie der Raumkonstitution an der Praxis zu prüfen.

Welche Schlüsselwörter charakterisieren die Arbeit?

Wesentliche Begriffe sind Theatralität, Übergangsraum, Performativität, Liminalität und die Unterscheidung von Ordnungs- und Handlungsraum.

Warum wird der "Black Box" so viel Raum eingeräumt?

Die Black Box dient als Ausgangspunkt für die Untersuchung konventioneller, aber auch experimenteller Raumnutzung, bei der die funktionale Trennung zwischen Akteuren und Publikum kritisch hinterfragt wird.

Welche Rolle spielt der "White Cube" in der Arbeit?

Er wird als museale Konvention analysiert, deren vermeintliche Neutralität durch künstlerische Eingriffe (z.B. bei Tino Sehgal) subversiv genutzt und entlarvt wird.

Was versteht die Autorin unter dem Stadtraum als "Spielfläche"?

Der Stadtraum wird durch die "narrativen Handlungen" des Einzelnen und dessen Wahrnehmung in einen Ort der Bedeutungsproduktion verwandelt, was den Stadtraum zu einer dynamischen Spielfläche macht.