Ein Vergleich zwischen "Mirra" von Alfieri und "Phèdre" von Racine

Inhaltsverzeichnis

• Einleitung
• Das Inzestmotiv
• Das Inzestmotiv bei Mirra und Phèdre
• Die Funktion der Mythologie in Mirra und Phèdre
• Die Anschuldigung der Göttin Venus
• Tiefes Schuldempfinden bis hin zur Sehnsucht nach dem Tod
• Die‚jansenistische Interpretation von Phèdre
• Racine und der Jansenismus
• Phèdre – ein jansenistisches Stück?
• Die negative Anthropologie des 17. Jahrhunderts
• Die Figuren in Mirra und Phèdre
• Die Sorge um Mirra
• Vater Ciniro
• Mutter Cecri
• Die Vertraute Euriclea
• Der Liebhaber Pereo
• Die tragischen Figuren in Phèdre
• Hippolyte
• Thésée
• Die Vertraute Œnone
• Zwischenfazit
• Die Bedeutung der Sprache
• Sprachwissenschaftliche Grundlagen: die Sprechakttheorie
• Schweigen als indirekter Sprechakt
• Die Sprache in den Werken
• Vergleich des formalen Aufbaus bei Mirra und Phèdre
• Schuldfrage
• Tragödientheorie
• Merkmale der französischen und italienischen Tragödie des 17. und 18. Jahrhunderts
• Die Tragödientheorie bei Alfieri
• Die Konzeption der Leidenschaft bei Alfieri – Il forte sentire
• Tragödientheorie bei Racine
• Zwischenfazit
• Schlussbetrachtung

Zielsetzung und Themenschwerpunkte

Diese Arbeit befasst sich mit dem Vergleich der Tragödien „Mirra“ von Vittorio Alfieri und „Phèdre“ von Jean Baptiste Racine. Das Ziel ist es, Gemeinsamkeiten und Unterschiede zwischen den beiden Werken aufzuzeigen und so ein tieferes Verständnis für die spezifischen Merkmale der italienischen und französischen Tragödientheorie zu gewinnen.

• Das Inzestmotiv als zentrales Thema in beiden Tragödien
• Die Rolle der Mythologie und ihre Interpretation in den Werken
• Die Darstellung der Leidenschaft und der Liebe der Protagonistinnen
• Die Bedeutung der Sprache und ihre Funktion in der Dramaturgie
• Die Tragödientheorie von Alfieri und Racine

Zusammenfassung der Kapitel

Die Einleitung stellt die beiden Werke, „Mirra“ und „Phèdre“, sowie ihre Autoren Vittorio Alfieri und Jean Baptiste Racine vor. Sie erläutert den historischen Kontext der Tragödien und hebt die Gemeinsamkeiten und Unterschiede zwischen den beiden Werken hervor. Das Kapitel beleuchtet auch die Quellen, aus denen Alfieri und Racine ihre Stoffe schöpften.

Im nächsten Kapitel wird das Inzestmotiv in den beiden Werken untersucht. Die Analyse fokussiert auf die unterschiedlichen Aspekte des Inzests und seine Darstellung in „Mirra“ und „Phèdre“.

Das dritte Kapitel beschäftigt sich mit der Funktion der Mythologie in den beiden Tragödien. Hier werden die verschiedenen Interpretationsansätze der Mythologie beleuchtet und deren Bedeutung für die Werke hervorgehoben.

Das vierte Kapitel stellt die einzelnen Hauptfiguren in „Mirra“ und „Phèdre“ vor. Es zeigt die Unterschiede in der Charakterisierung und den Motiven der Figuren auf und analysiert die Beziehung zwischen den Protagonistinnen und ihren jeweiligen Familien.

Das fünfte Kapitel analysiert die Bedeutung der Sprache in den beiden Werken. Es untersucht die Sprechakttheorie und die Funktion des Schweigens als indirekten Sprechakts.

Das sechste Kapitel vergleicht den formalen Aufbau von „Mirra“ und „Phèdre“. Es analysiert die Unterschiede in der Dramaturgie und der Struktur der beiden Tragödien.

Das siebte Kapitel befasst sich mit der Schuldfrage der Protagonistinnen in „Mirra“ und „Phèdre“. Es untersucht die unterschiedlichen Gründe für die Schuldgefühle der Frauen und die Auswirkungen auf ihre Handlungsweise.

Das achte Kapitel widmet sich der Tragödientheorie. Es behandelt die Merkmale der französischen und italienischen Tragödie des 17. und 18. Jahrhunderts und vergleicht die Tragödientheorien von Alfieri und Racine.

Schlüsselwörter

Inzest, Mythologie, Leidenschaft, Liebe, Sprache, Tragödientheorie, Alfieri, Racine, Mirra, Phèdre, italienische Tragödie, französische Tragödie.