Oscar Wilde - Homosexualität und ihre Diskurse im 19.Jahrhundert

Inhaltsverzeichnis

I. Einleitung

1.1 Leben und Werk des Oscar Wilde

1.2 Motivation, Vorgehensweise und Ziel dieser Arbeit

II. Diskurse über Homosexualität im 19.Jahrhundert

2.1 Sozialer Diskurs: Homosexualität in der viktorianischen Gesellschaft

2.2 Von Sodomie zu Homosexualität

2.3 Von Sünde zu Verbrechen

2.4 Medizinische Diskurse

2.4.1 Karl Heinrich Ulrichs

2.4.2 Richard von Krafft –Ebing

2.4.3 Magnus Hirschfeld

2.4.4 Havelock Ellis

2.4.4.1 Ellis über Oscar Wilde

2.5 Kulturgeschichtlicher Diskurs: John Addington Symonds, Verfechter der Homosexualität

III. Wildes The Picture of Dorian Gray: Das Werk vor dem Sturz

3.1 Dorian Gray: eine homosexuelle Liebesgeschichte als ästhetisches Kunstwerk

3.1.1 Dorian: der homosexuelle Narziß

3.1.1.1 Dorians Bildnis: die Transformation in ein Kunstwerk und Identitätsverlust

3.1.1.2 Dorian: der homosexuelle Sünder

3.1.2 Dorian, Lord Henry und Basil Hallward: eine homoerotische Dreiecksbeziehung

3.2 Autobiographische Züge in The Picture of Dorian Gray

IV. Homosexualität auf der Anklagebank: Der Sturz des Oscar Wilde

4.1 Die gerichtlichen Verfahren von und gegen Oscar Wilde

4.1.1 Wildes Kunst, Moral und Ästhetik auf der Anklagebank

4.1.2 Wilde, Päderastie und das griechische Ideal der Liebe

4.2 Die Schaffung eines Homosexuellen

4.2.1 Darstellung der Prozesse in der Presse

V. Wildes De Profundis: Apologie und Anklage seines Lebens

5.1 Wildes Abrechnung mit Douglas

5.2 Wilde über seine Homosexualität und ihre Verurteilung

5.3 Als zweiter Christus auf dem Weg in ein neues Leben

VI. Schluss

Zielsetzung & Themen

Die Arbeit untersucht die Konstruktion und Wahrnehmung von Homosexualität im 19. Jahrhundert anhand des Lebens und Wirkens von Oscar Wilde. Ziel ist es zu analysieren, wie Wilde seine Homosexualität sowohl in seinem literarischen Werk als auch in seinem realen Leben und den späteren Gerichtsverfahren in einen diskursiven Kontext einbettete und ob er als Prototyp eines Homosexuellen der damaligen Zeit betrachtet werden kann.

• Die Entwicklung des Begriffs und des Konzepts der Homosexualität im 19. Jahrhundert.
• Die medizinische und rechtliche Diskursivierung von gleichgeschlechtlicher Liebe.
• Die Analyse von The Picture of Dorian Gray als ästhetische Verarbeitung homosexueller Identität.
• Die Auswirkungen der Gerichtsverfahren gegen Oscar Wilde auf seine gesellschaftliche Wahrnehmung.
• Die Aufarbeitung von Schuld und Schicksal in seinem Gefängnisbrief De Profundis.

Auszug aus dem Buch

Zusammenfassung der Kapitel

I. Einleitung: Die Einleitung verortet Oscar Wilde in der spät-viktorianischen Epoche und formuliert die Forschungsfrage bezüglich seiner Rolle als Homosexueller und der Reflektion dieser Identität in seinem Werk.

II. Diskurse über Homosexualität im 19.Jahrhundert: Dieses Kapitel beleuchtet den historischen Kontext, in dem sich die Wahrnehmung von Homosexualität von der „Sodomie“ hin zu einem medizinisch und psychologisch klassifizierten Identitätsmerkmal wandelte.

III. Wildes The Picture of Dorian Gray: Das Werk vor dem Sturz: Hier wird untersucht, wie Wilde im Roman das Thema Homosexualität ästhetisiert und mythisiert, anstatt es direkt zu benennen.

IV. Homosexualität auf der Anklagebank: Der Sturz des Oscar Wilde: Das Kapitel analysiert die Gerichtsverfahren gegen Wilde und zeigt auf, wie diese dazu beitrugen, ein stereotypes und feindseliges Bild des „Homosexuellen“ in der Öffentlichkeit zu festigen.

V. Wildes De Profundis: Apologie und Anklage seines Lebens: Der Gefängnisbrief wird als therapeutische Abrechnung, Neupositionierung des Autors und Versuch, sein Leben durch eine Christus-Identifikation zu legitimieren, interpretiert.

VI. Schluss: Der Schluss fasst zusammen, dass Wilde durch die Prozesse zum unfreiwilligen Symbol einer homosexuellen Identität wurde, die er zu Lebzeiten jedoch auf klassisch-griechische Ideale gründete und nicht als pathologische Abweichung verstand.

Schlüsselwörter

Oscar Wilde, Homosexualität, Viktorianisches Zeitalter, The Picture of Dorian Gray, De Profundis, Inversion, Ästhetizismus, Päderastie, Sodomie, Gerichtsverfahren, Identität, Lord Alfred Douglas, Griechisches Ideal, Seelenleben, Narzissmus.

Häufig gestellte Fragen

Worum geht es in dieser Arbeit grundsätzlich?

Die Arbeit analysiert die gesellschaftliche und kulturelle Konstruktion von Homosexualität im 19. Jahrhundert anhand des exemplarischen Falls von Oscar Wilde, wobei sowohl seine literarischen Werke als auch sein öffentliches Leben und sein Sturz betrachtet werden.

Was sind die zentralen Themenfelder der Untersuchung?

Die zentralen Felder sind die historische Entwicklung von Begriffen wie Sodomie zu Homosexualität, die Rolle der medizinischen Diskurse, die Verknüpfung von Ästhetik und Homosexualität im Werk Wildes sowie die rechtliche und soziale Verfolgung gleichgeschlechtlicher Beziehungen in der viktorianischen Zeit.

Was ist das primäre Ziel der Arbeit?

Ziel ist es zu klären, ob Oscar Wilde als typischer Homosexueller seiner Epoche angesehen werden kann, wie ihn Mediziner und die Gesellschaft sahen, und wie er selbst sein Leben in den Kontext einer „idealen griechischen Liebe“ einordnete.

Welche wissenschaftliche Methode verwendet die Arbeit?

Die Arbeit nutzt einen diskursanalytischen Ansatz. Sie betrachtet literarische Texte, zeitgenössische medizinische Studien, Presseberichte und juristische Dokumente, um die Konstruktion einer homosexuellen Identität nachzuzeichnen.

Was wird im Hauptteil der Arbeit behandelt?

Der Hauptteil gliedert sich in die Untersuchung der soziokulturellen und medizinischen Diskurse, die Analyse der homoerotischen Dimensionen in The Picture of Dorian Gray, eine detaillierte Aufarbeitung der Gerichtsverfahren und eine interpretative Analyse des Gefängnisbriefes De Profundis.

Welche Schlüsselbegriffe charakterisieren die Arbeit?

Wichtige Begriffe sind insbesondere Ästhetizismus, Inversion, Narzissmus, das „dritte Geschlecht“, soziale Reinheit und das griechische Ideal der Liebe.

Inwiefern beeinflusste die viktorianische Presse Wildes öffentliches Bild?

Die Presse konstruierte aktiv das Bild eines moralisch verfallenen, dekadenten Mannes, indem sie seine extravagante Dandy-Persönlichkeit und seine ästhetischen Ansichten mit Kriminalität und moralischer Korruption gleichsetzte, um ihn zum Negativ-Symbol der Zeit zu machen.

Warum identifizierte sich Wilde laut der Autorin primär mit der Figur Basil Hallward?

Die Identifikation beruht darauf, dass Wilde wie Basil versuchte, den Künstler hinter der Kunst zu verbergen, und beide die Gefahr fürchteten, durch ihre leidenschaftliche Verehrung eines jungen Mannes in ihrem künstlerischen Werk entlarvt zu werden.