Kinder lernen singen. Eine Untersuchung dreier Handreichungen zur Kinderstimmbildung

Inhaltsverzeichnis

1. Singen lernen

1.1. Singen

1.2. Kinderstimmbildung

1.3.1. Sozialer Bereich

1.3.2. Atmung

1.3. Die Bedeutung des Singens für die musikalischen Entwicklung

2. Analyse dreier Handreichungen zur Kinderstimmbildung

2. 1. Christiane Wieblitz – Lebendiger Kinderchor

2.1.1. Atmung

2.1.1.1. Übung Baummeditation

2.1.2. Sozialer Bereich

2.1.2.1. Übung Klangspuren

2.2. Michaela Hefele und Mirka YemenDzakis – Jedes Kind kann singen

2.2.1. Atmung

2.2.1.1. Übung Fahrrad fahren

2.2.2. Sozialer Bereich

2.2.2.1. Übung Die Körperwippe

2.3. Robert Göstl – Singen mit Kindern

2.3.1. Atmung

2.3.1.1. Übung Dampfeisenbahn

2.3.2. Sozialer Bereich

2.3.2.2. Übung Beim Namen Rufen

3. Zusammenfassung der Untersuchungsergebnisse

3.1. Allgemeiner Aufbau der Handreichungen

3.2. Atmung

3.3. Sozialer Bereich

Zielsetzung & Themen

Die vorliegende Arbeit untersucht exemplarisch, wie in drei ausgewählten Handreichungen zur Kinderstimmbildung die Bereiche Atmung und der soziale Aspekt des Singens vermittelt werden, um Pädagogen eine Orientierungshilfe für die Auswahl geeigneten Lehrmaterials zu bieten.

• Grundlagen des Singenlernens bei Kindern
• Analyse und Vergleich der Handreichungen von Wieblitz, Hefele/YemenDzakis und Göstl
• Methodische Ansätze zur Vermittlung von Atemtechnik
• Einbindung sozialer Interaktion und Kommunikation beim Singen
• Eignung der Materialien für unterschiedliche pädagogische Vorerfahrungen

Auszug aus dem Buch

Zusammenfassung der Kapitel

1. Singen lernen: Dieses Kapitel führt in die Grundlagen des Singens ein, beleuchtet die kindliche Entwicklung und erläutert die Bedeutung des Singens für die musikalische Sozialisation.

2. Analyse dreier Handreichungen zur Kinderstimmbildung: Hier werden drei ausgewählte Fachwerke hinsichtlich ihrer Struktur, ihrer didaktischen Ansätze zur Stimmbildung und ihrer Behandlung der Bereiche Atmung und Soziales untersucht.

3. Zusammenfassung der Untersuchungsergebnisse: Das Kapitel vergleicht die Ansätze der analysierten Handreichungen und stellt Unterschiede sowie Gemeinsamkeiten in der Vermittlung von Stimmbildung und sozialer Kompetenz heraus.

Schlüsselwörter

Kinderstimmbildung, Singen lernen, Atmung, Sozialer Bereich, Handreichungen, Musikpädagogik, Grundschule, Kinderchor, Stimmbildung, Atemtechnik, Gruppenprozesse, Musikalische Entwicklung, Gesang, Lehrmaterial, Didaktik

Häufig gestellte Fragen

Worum geht es in der Arbeit grundsätzlich?

Die Arbeit beschäftigt sich mit der didaktischen Vermittlung von Stimmbildung im Kindesalter anhand von drei ausgewählten, praxisorientierten Handreichungen.

Was sind die zentralen Themenfelder?

Die zentralen Felder sind die Atemtechnik und der soziale Bereich des Singens, insbesondere wie diese Aspekte in Lehrmaterialien für Kinder aufbereitet werden.

Was ist das primäre Ziel der Untersuchung?

Das Ziel ist es, Pädagogen Kriterien an die Hand zu geben, um die Eignung verschiedener Handreichungen für die eigene Arbeit mit Kindern beurteilen zu können.

Welche wissenschaftliche Methode wird verwendet?

Es handelt sich um eine systematische Analyse von Fachliteratur und didaktischen Modellen, die exemplarisch auf die Bereiche Atmung und soziales Miteinander fokussiert.

Was wird im Hauptteil behandelt?

Der Hauptteil analysiert die Werke von Christiane Wieblitz, Michaela Hefele/Mirka YemenDzakis sowie Robert Göstl und untersucht deren jeweilige Übungskonzepte.

Welche Schlüsselwörter charakterisieren die Arbeit?

Die zentralen Begriffe sind Kinderstimmbildung, Singen lernen, Atmung, Soziales Lernen und pädagogische Handreichungen.

Wie unterscheidet sich der Ansatz von Robert Göstl von den anderen?

Göstl verfolgt einen umfassenderen, persönlichkeitsbildenden Ansatz, der das Kind stärker in den Mittelpunkt stellt, während andere Werke teilweise stärker technisch oder spielerisch-funktional orientiert sind.

Welche Rolle spielt die Atmung in den analysierten Modellen?

Die Atmung wird unterschiedlich gewichtet: Während sie bei einigen Werken als isolierter technischer Aspekt behandelt wird, setzen andere auf eine spielerische oder ganzheitliche Einbindung.