Delightful Horror. Zur Wirkungsgeschichte einer ästhetischen Kategorie in der Kunst um 1800

Inhaltsverzeichnis

• 1 Einleitung
  • 1.1 Delightful Horror: Über den Begriff des Erhabenen
  • 1.2 Das Erhabene im historischen Kontext
• 2 Johann Heinrich Füssli: Das Künstlerleben des Poet-Painters
• 3 Konzeption und Prinzipien der Malerei Füsslis
• 4 Die Erschütterung der Sinne: Zur neuen Ästhetik des Erhabenen in Johann Heinrich Füsslis Werk
  • 4.1 Die Sünde, vom Tod verfolgt
    • 4.1.1 Ikonografische Analyse
    • 4.1.2 Ikonologische Interpretation
  • 4.2 Lady Macbeth mit den Dolchen
    • 4.2.1 Ikonografische Analyse
    • 4.2.2 Ikonologische Interpretation
  • 4.3 Der Nachtmahr
    • 4.3.1 Ikonografische Analyse
    • 4.3.2 Ikonologische Interpretation
• 5 Professor of Painting - Der Maler als Akademiker: Diskrepanz und Kongruenz zwischen Theorie und Praxis
• 6 Zusammenfassung

Zielsetzung und Themenschwerpunkte

Diese Masterarbeit untersucht die ästhetische Kategorie des Erhabenen im 18. Jahrhundert und wie sie zu neuen Bildstrategien führte, die eine besondere Subjekt-Objekt-Relation hervorriefen. Anhand exemplarischer Werke von Johann Heinrich Füssli wird gezeigt, wie die Methode des Sublimen sich entfaltete, mit dem Ziel, beim Rezipienten eine emotionale Reaktion zu evozieren.

• Die historische Entwicklung des Begriffs des Erhabenen
• Die Rolle von Edmund Burke und seiner Theorie des „Delightful Horror“
• Die Anwendung der Ästhetik des Erhabenen in der Malerei von Johann Heinrich Füssli
• Die Intertextualität zwischen Text und Bild in Füsslis Kunst
• Die Beziehung zwischen Füsslis künstlerischer Praxis und seinen akademischen Schriften

Zusammenfassung der Kapitel

Die Einleitung stellt die Thematik der Arbeit vor und beleuchtet den Begriff des Erhabenen im Kontext des 18. Jahrhunderts. Dabei wird insbesondere auf Edmund Burkes Theorie des „Delightful Horror“ eingegangen. Kapitel 2 widmet sich der Biografie und künstlerischen Konzeption von Johann Heinrich Füssli, während Kapitel 3 die Konzeption und Prinzipien seiner Malerei beleuchtet. Kapitel 4 untersucht die Ästhetik des Erhabenen in drei ausgewählten Gemälden Füsslis: „Die Sünde, vom Tod verfolgt“, „Lady Macbeth mit den Dolchen“ und „Der Nachtmahr“. Jede Analyse gliedert sich in eine ikonografische und ikonologische Interpretation und beinhaltet außerdem einen kulturhistorischen Kontext. Kapitel 5 beleuchtet die akademischen Schriften Füsslis und untersucht die Beziehung zwischen seiner Lehre und seiner Praxis im Hinblick auf das Erhabene. Die Arbeit endet mit einer Zusammenfassung der gewonnenen Erkenntnisse.

Schlüsselwörter

Erhabene, Delightful Horror, Edmund Burke, Johann Heinrich Füssli, Malerei, Ästhetik, Sublim, Ikonografie, Ikonologie, Intertextualität, Kunst um 1800, Kulturgeschichte, Subjekt-Objekt-Relation