Masterarbeit, 2016
123 Seiten, Note: 2
Abstract (D)
Abstract (E)
1 Einführung in die Problemstellung
1.1 Erkenntnisinteresse und Motivation
1.2 Problemstellung und Zielsetzung
1.3 Aufbau der Arbeit
2 Thematische Einführung – Das Drehbuch
3 Das Drehbuch
3.1 Begriffserklärung
3.2 Der Anfang
3.3 Zentrale Grundelemente
3.3.1 Die Figur
3.3.1.1 Definition und Rollen von Figuren
3.3.1.2 Figurenentwicklung
3.3.1.3 Der Protagonist
3.3.1.4 Der Antagonist
3.3.1.5 Die Nebenfiguren
3.3.2 Der Konflikt
4 Überleitung
5 Thematische Einführung - Das Alter
5.1 Begriffserklärung - Alter(n)
5.2 Diskursgeschichte
5.3 Altersbilder
5.3.1 Individuelle und gesellschaftliche Altersbilder
5.3.2 Medien und das Alter
5.3.3 Altersdarstellungen in den Medien
5.3.4 Alter und Geschlecht
5.3.5 Beziehungen und Sexualität im Alter
5.4 Zusammenfassung und Ausblick
6 Alter in Film und Fernsehen
6.1 Fernsehen
6.2 Film
6.2.1 Inszenierung des Genres und des Themas
7 Schlussbetrachtung
7.1 Conclusio und Ausblick
7.2 Mediographie
7.2.3 Filmverzeichnis
Die Arbeit untersucht, wie Drehbuchkonzepte und filmische Altersdarstellungen zusammengeführt werden können. Sie fragt nach Gemeinsamkeiten und Grenzen von Drehbuchregeln sowie nach gesellschaftlichen und medialen Vorstellungen vom Alter, um auf dieser Grundlage ein Drehbuch zu entwickeln, das Altersstereotype sichtbar macht und kritisch behandelt.
3.3.1.2 Figurenentwicklung
Dieses Kapitel soll die Entstehung von Figuren behandeln. Dazu findet man beispielsweise in Syd Fields Handbuch Tipps wie, sich alle Ideen zu einer Figur aufzuschreiben, Listen zu erstellen oder den kompletten Lebenslauf einer Figur zu konstruieren. (vgl. Field 1991, 75) Herrmann schlägt vor, die eigenen Figuren zu erforschen, indem man in ihre Rollen schlüpft, in ihrer Stimme spricht oder Dinge tut, welche die Figuren tun würden. So kommen sich, laut Herrmann, Figuren und Autorin / Autor näher. Andere Möglichkeiten, eine Figur besser kennenzulernen, wären, laut ihm, ein Tagebuch der Figur zu führen, ihr Liebes- oder Drohbriefe zu schreiben, oder man versucht im Alltag alles, um das Leben aus den Augen der Figur zu betrachten. (vgl. Herrmann 2005, 59) Auch McKee gibt den Hinweis, dass es oft hilft, sich zu fragen, was man selbst in dieser Situation tun würde und Stanislawski's Prinzip in der Situation anwendet. (vgl. McKee 2000, 175) Doch schon Süd schreibt, dass die richtige Methode jene ist, die für einen individuell funktioniert. Ob man nun Tipps aus den jeweiligen Handbüchern verwendet oder seinen eigenen Weg findet. (vgl. Field 1991, 75)
Abseits jener Tipps und Tricks aus den Handbüchern, ist es von Bedeutung, zu wissen, wie eine Figur aufgebaut ist. Was das Publikum jedenfalls über die Figur wissen will, ist nicht so sehr, was eine Figur tut, sondern warum sie es tut, es möchte die Handlungen verstehen und nachvollziehen können. Da Figuren keine realen Menschen sind, muss eine Autorin / ein Autor den Charakter einer Figur erst erschaffen. Dafür ist zu klären, woraus eine Figur besteht.
Für Eder besitzt jede Figur „soziale, körperliche und mentale Eigenschaften.“ (Eder 2014, 61) Der Ratgeber 'Story' von Robert McKee (2000) differenziert dies noch und meint, eine Figur bestehe aus zwei grundlegenden Komponenten, nämlich der Charakterisierung und dem wahren Charakter, was McKee wie folgt erklärt:
„Charakterisierung ist die Summe aller beobachtbaren Eigenschaften, eine Kombination, die die Figur einzigartig macht: körperliche Erscheinung und Verhaltensweisen, Sprech- und Gestikstil, Sexualität, Alter, IQ, Beruf, Persönlichkeit, Einstellungen, Werte, wo sie lebt, wie sie lebt. Wahrer Charakter ist das, was hinter der Maske steckt.“ (McKee 2000, 403)
1 Einführung in die Problemstellung: Die Autorin erläutert ihr Erkenntnisinteresse und formuliert die Ziele der Arbeit.
2 Thematische Einführung – Das Drehbuch: Die Einführung ordnet das Drehbuch als Grundlage filmischen Erzählens ein.
3 Das Drehbuch: Das Kapitel vergleicht Ansätze zum Schreiben und behandelt Figuren, ihre Entwicklung und dramaturgische Konflikte.
4 Überleitung: Die Überleitung verbindet die Auseinandersetzung mit dem Drehbuch mit der Untersuchung des Alters.
5 Thematische Einführung - Das Alter: Das Kapitel behandelt Begriffe, gesellschaftliche Altersbilder und deren Vermittlung in den Medien. Besondere Aufmerksamkeit gilt Geschlecht, Beziehungen und Sexualität.
6 Alter in Film und Fernsehen: Anhand ausgewählter Beispiele untersucht die Autorin Altersdarstellungen in Serien, Spiel- und Dokumentarfilmen sowie die Bedeutung von Genre und Thema.
7 Schlussbetrachtung: Die Schlussbetrachtung führt die Überlegungen zu filmischen Altersbildern zusammen und eröffnet einen Ausblick.
Alter, Altern, Altersbilder, Altersstereotype, Altersdiskriminierung, Drehbuch, Figurenentwicklung, Dramaturgie, Film, Fernsehen, Geschlecht, Sexualität im Alter, Medienanalyse
Die Arbeit verbindet die Beschäftigung mit Drehbuchkonzepten mit einer Untersuchung filmischer Darstellungen des Alterns.
Im Mittelpunkt stehen Drehbuchgestaltung, Figuren und Konflikte, gesellschaftliche Altersbilder und deren Darstellung in Film und Fernsehen.
Die Autorin sucht nach einer Grundlage für ein Drehbuch, das unterschiedliche Facetten des Alterns zeigt und Altersstereotype kritisch behandelt.
Sie vergleicht Drehbuchratgeber, wertet wissenschaftliche Literatur zu Altersbildern aus und betrachtet ausgewählte Filme und Serien anhand inhaltlicher Fragen.
Er untersucht zunächst die Grundlagen des Drehbuchschreibens und anschließend gesellschaftliche und mediale Vorstellungen vom Alter sowie filmische Beispiele.
Dazu gehören Altersbilder, Altersstereotype, Drehbuch, Figurenentwicklung, Film und Altersdiskriminierung.
Die Arbeit betrachtet, wie unterschiedliche Genres eigene Formen der Darstellung des Alters und ältere Figuren hervorbringen.
Ja. Die Autorin untersucht gesellschaftliche Vorstellungen über Beziehungen und Sexualität im Alter sowie deren filmische Inszenierung.
Ja. Ein kurzes, auf der Auseinandersetzung mit Altersstereotypen aufbauendes Drehbuch ergänzt die Untersuchung.
Der GRIN Verlag hat sich seit 1998 auf die Veröffentlichung akademischer eBooks und Bücher spezialisiert. Der GRIN Verlag steht damit als erstes Unternehmen für User Generated Quality Content. Die Verlagsseiten GRIN.com, Hausarbeiten.de und Diplomarbeiten24 bieten für Hochschullehrer, Absolventen und Studenten die ideale Plattform, wissenschaftliche Texte wie Hausarbeiten, Referate, Bachelorarbeiten, Masterarbeiten, Diplomarbeiten, Dissertationen und wissenschaftliche Aufsätze einem breiten Publikum zu präsentieren.
Kostenfreie Veröffentlichung: Hausarbeit, Bachelorarbeit, Diplomarbeit, Dissertation, Masterarbeit, Interpretation oder Referat jetzt veröffentlichen!

