Tod und Leidenschaft in der deutschen Malerei des 19. Jahrhunderts

Inhaltsverzeichnis

• Einleitung
• Forschungslage
• Methode
• Forschungsziele
• Die symbolistische Malerei bei Böcklin, Klinger und Stuck im Kontext des 19. Jahrhunderts
• Allgemeine Tendenzen vor dem gesellschaftlichen Hintergrund
• Die sagenhaften Gestalten Sphinx, Sirene und Nixe
• Sphinx
• Mythos
• Darstellungsweise in der Antike und ihr Wandel
• Mythische Wassergeister der Antike und des europäischen Volksglaubens
• Sirenen
• Mythos
• Darstellungsweise in der Antike und ihr Wandel
• Nixen
• Mythos
• Loreley
• Mythos
• Umdeutung von Sphinx und Sirene im 19. Jahrhundert
• Der Mythos Frau
• Von Eva und Pandora
• Bildanalyse und Interpretation
• Arnold Böcklin (1827-1901)
• Sirenen, 1875
• Meeresbrandung, 1877/1879
• Meeresstille, 1887
• Max Klinger (1857-1920)
• Sirene, 1895
• Franz von Stuck (1863-1928)
• Meerweibchen, 1891
• Meerweib, 1895
• Der Kuss der Sphinx, 1895
• Die Sünde, 1899
• Die Verbindung von Tod und Leidenschaft
• Die Sirenen bzw. Nixen bei Arnold Böcklin, Max Klinger und Franz von Stuck (Antike vs. 19. Jahrhundert)
• Das lockende Weib: ein leidenschaftlicher Tod. Die femme fatale bei Franz von Stuck
• Sphinx und Sirene als Synthese von Leidenschaft und Tod
• Resümee
• Zusammenfassung der Ergebnisse

Zielsetzung und Themenschwerpunkte

Die vorliegende Arbeit untersucht die Verbindung von Tod und Leidenschaft in der deutschen Malerei des 19. Jahrhunderts. Im Zentrum stehen exemplarisch ausgewählte Werke von Arnold Böcklin, Max Klinger und Franz von Stuck. Die Arbeit zielt darauf ab, die Verbindung dieser beiden Themenkomplexe aufzuzeigen, indem sie den Fokus auf die Rolle der Frau als vermittelndes Element legt.

• Die Bedeutung des Weiblichen im Kontext der Darstellung von Tod und Leidenschaft
• Die Rezeption antiker Mythen wie Sphinx und Sirenen in der Kunst des 19. Jahrhunderts
• Die Umdeutung mythologischer Figuren in den Kontext der femme fatale
• Die Verbindung von Eros und Thanatos in der Kunst des Symbolismus
• Die Rolle der Geschlechterfrage im Kontext der Kunst des 19. Jahrhunderts

Zusammenfassung der Kapitel

Die Arbeit beginnt mit einer Einleitung, in der die Forschungslage, die Methode und die Forschungsziele vorgestellt werden. Im zweiten Kapitel wird die symbolistische Malerei im Kontext des 19. Jahrhunderts beleuchtet. Das dritte Kapitel widmet sich den sagenhaften Gestalten Sphinx, Sirene und Nixe und ihrer Darstellung in der Antike sowie im europäischen Volksglauben. Das vierte Kapitel analysiert und interpretiert ausgewählte Werke von Arnold Böcklin, Max Klinger und Franz von Stuck. Das fünfte Kapitel untersucht die Verbindung von Tod und Leidenschaft in der Kunst des 19. Jahrhunderts, insbesondere anhand der Darstellung von Sirenen und Nixen, sowie der Figur der femme fatale. Abschließend fasst das Resümee die Ergebnisse der Arbeit zusammen.

Schlüsselwörter

Die Arbeit befasst sich mit den Schlüsselbegriffen Tod, Leidenschaft, Eros, Thanatos, Symbolismus, Femme fatale, Mythologie, Sphinx, Sirenen, Nixen, Böcklin, Klinger, Stuck und 19. Jahrhundert. Sie beleuchtet die Verbindung dieser Themenbereiche in der deutschen Malerei des späten 19. Jahrhunderts, insbesondere im Kontext der Darstellung von weiblichen Figuren und deren symbolischer Bedeutung.

Häufig gestellte Fragen

Was verbindet Tod und Leidenschaft in der Malerei des 19. Jahrhunderts?

Die Kunst des Symbolismus verknüpft Eros (Leidenschaft) und Thanatos (Tod) oft durch weibliche Figuren oder Mischwesen, die verführerisch und zugleich tödlich wirken.

Welche Rolle spielt der Typus der „femme fatale“?

Die femme fatale verkörpert die verführerische, aber verhängnisvolle Frau, in der sich männliche Wunsch- und Angstträume der Jahrhundertwende vereinigten.

Welche mythologischen Wesen werden oft dargestellt?

Häufige Motive sind die Sphinx, Sirenen und Nixen, die als Mischwesen aus Mensch und Tier die Verbindung von animalischer Leidenschaft und tödlicher Gefahr symbolisieren.

Welche Künstler werden in der Arbeit untersucht?

Die Untersuchung konzentriert sich auf exemplarische Werke von Arnold Böcklin, Max Klinger und Franz von Stuck.

Was symbolisiert die Sphinx bei Franz von Stuck?

In Werken wie „Der Kuss der Sphinx“ wird die Sphinx als Synthese von Leidenschaft und Tod dargestellt, die den Mann zugleich anzieht und vernichtet.