Zur Ökonomik der Kunstförderung

Inhaltsverzeichnis

1. EINFÜHRUNG

2. KUNST UND KUNSTFÖRDERUNG IN DER ÖKONOMIE

2.1. Baumol und Bowen´s Cost Disease: Startpunkt der Kunstökonomie als Zweig der Wirtschaftswissenschaft

2.2. Kunst

2.2.1. Allgemeine Klassifikation von Kunst

2.2.1.1. Bildende Kunst

2.2.1.2. Darstellende Kunst

2.2.2. Ökonomische Klassifikation von Kunst

2.2.2.1. Privates Gut

2.2.2.2. Öffentliches Gut

2.2.2.3. Clubgüter

2.2.2.4. Allmendegut

2.2.2.5. Meritorische Güter und Externe Effekte

2.2.2.5.1. Meritorisches Gut

2.2.2.5.2. Privates Gut mit externen Effekten

2.2.2.5.2.1. Allgemeine Übersicht

2.2.2.5.2.2. Einzelne Darstellung

2.2.3. Kritische Betrachtung

2.3. Kunstförderung in der Ökonomie

2.3.1. Wege der Kunstförderung

2.3.1.1. Direkte Kunstförderung

2.3.1.2. Indirekte Kunstförderung

2.3.2. Träger der Kunstförderung

2.3.2.1. Private Kunstförderung

2.3.2.2. Staatliche Kunstförderung

3. MÄRKTE UND AKTEURE

3.1. Kunstmarkt

3.1.1. Angebot auf dem Kunstmarkt

3.1.1.1. Angebot der bildenden Kunst

3.1.1.2. Angebot der darstellenden Kunst

3.1.2. Nachfrage auf dem Kunstmarkt

3.2. Markt für Kunstförderung

3.2.1. Angebot auf dem Markt der Kunstförderung

3.2.1.1. Staatliches Angebot

3.2.1.2. Privates Angebot

3.2.2. Nachfrage auf dem Markt der Kunstförderung

3.3. Zwischenfazit

4. KOMPARATIVE ANALYSE PRIVATER UND STAATLICHER KUNSTFÖRDERUNG

4.1. Theoretische Grundlagen

4.1.1. Marktversagen aufgrund externer Effekte

4.1.2. Internalisierungsstrategien

4.1.2.1. Pigou-Subvention

4.1.2.2. Coase-Verhandlungen

4.1.3. Staatsversagen

4.1.3.1. Bedingungen für einen staatlichen Eingriff

4.1.3.2. Gründe für ein Staatsversagen

4.1.3.2.1. Informationsdefizite

4.1.3.2.2. Offenlegung von Präferenzen

4.1.3.2.3. Effizienzverluste

4.2. Marktversagen und Internalisierungsstrategien auf dem Kunstmarkt

4.2.1. Pigou-Subventionen

4.2.1.1. Staatliche Kunstförderung

4.2.1.2. Private Kunstförderung

4.2.2. Coase-Verhandlungen

4.3. Schlussfolgerungen

5. FAZIT

Zielsetzung & Themen

Diese Diplomarbeit untersucht die ökonomischen Rahmenbedingungen der Kunstförderung, um zu analysieren, wie private und staatliche Fördermaßnahmen effizient gestaltet werden können und ob diese als Lösungsansätze für Marktversagen dienen können.

• Ökonomische Klassifikation von Kunst als Gut
• Analyse von Marktversagen durch externe Effekte im Kunstsektor
• Vergleich zwischen staatlicher und privater Kunstförderung
• Bewertung von Internalisierungsstrategien wie Pigou-Subventionen und Coase-Verhandlungen

Auszug aus dem Buch

Zusammenfassung der Kapitel

1. EINFÜHRUNG: Die Einleitung umreißt die ökonomische Relevanz von Kunst und Kunstförderung und leitet die Forschungsfragen zur Güterklassifikation und Effizienz der Förderansätze ab.

2. KUNST UND KUNSTFÖRDERUNG IN DER ÖKONOMIE: Dieses Kapitel behandelt die theoretischen Grundlagen der Kunstökonomie, die Klassifizierung von Kunst als Clubgut und die verschiedenen historischen und modernen Formen der Kunstförderung.

3. MÄRKTE UND AKTEURE: Es werden die Angebots- und Nachfragestrukturen auf dem Kunstmarkt sowie die verschiedenen Akteure der Kunstförderung detailliert analysiert.

4. KOMPARATIVE ANALYSE PRIVATER UND STAATLICHER KUNSTFÖRDERUNG: Das Hauptkapitel untersucht theoretisch und anhand von Modellen (Pigou, Coase) die Effizienz staatlicher und privater Interventionen bei Marktversagen.

5. FAZIT: Das Fazit fasst die Ergebnisse der Untersuchung zusammen und bewertet die Eignung der verschiedenen Förderinstrumente unter Berücksichtigung von Effizienz und Stabilität.

Schlüsselwörter

Kunstökonomie, Kunstförderung, Marktversagen, Clubgut, Externe Effekte, Pigou-Subvention, Coase-Verhandlungen, Staatsversagen, Bildungsnutzen, Prestigenutzen, Kulturpolitik, Förderarten, Subventionen, Effizienz, Konsumentenpräferenzen

Häufig gestellte Fragen

Worum geht es in dieser Diplomarbeit grundsätzlich?

Die Arbeit analysiert aus volkswirtschaftlicher Sicht die verschiedenen Formen und Begründungen der Kunstförderung im Kontext des Marktversagens.

Was sind die zentralen Themenfelder der Arbeit?

Die zentralen Felder umfassen die Güterklassifikation von Kunst, die Analyse externer Effekte und den Vergleich zwischen privater und staatlicher Förderstruktur.

Was ist das primäre Ziel oder die Forschungsfrage?

Das Ziel ist zu klären, welche ökonomischen Eigenschaften Kunst besitzt, ob Kunstförderung ökonomisch begründbar ist und wie effizient verschiedene staatliche oder private Lösungsansätze für ein mögliches Marktversagen sind.

Welche wissenschaftliche Methode wird verwendet?

Die Arbeit nutzt eine theoretisch-analytische Methode, basierend auf volkswirtschaftlicher Literatur, Modellen wie der Pigou-Subvention und dem Coase-Theorem sowie einer komparativen Analyse.

Was wird im Hauptteil der Arbeit behandelt?

Im Hauptteil werden zunächst die Marktstrukturen und Akteure im Kunstsektor beleuchtet, bevor in einer komparativen Analyse die theoretischen Lösungsstrategien für Marktversagen und Staatsversagen angewendet werden.

Welche Schlüsselwörter charakterisieren die Arbeit am besten?

Die zentralen Begriffe sind Kunstökonomie, Marktversagen, externe Effekte, Clubgut und Förderungsstrategien.

Wie unterscheidet der Autor zwischen direkter und indirekter Kunstförderung?

Direkte Förderung umfasst direkte Geld- oder Sachzuwendungen an Künstler oder Institutionen, während indirekte Förderung meist durch steuerliche Anreize oder den rechtlichen Schutz von geistigem Eigentum erfolgt.

Was ist das Ergebnis der Untersuchung zu den externen Effekten der Kunst?

Der Autor kommt zu dem Schluss, dass Kunst positive externe Effekte aufweist, die eine Unterproduktion auf dem freien Markt verursachen können, was theoretisch staatliche Eingriffe begründen kann, sofern diese effizient gestaltet sind.